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大惊得色 - 浅谈摄影与后期中的色温、色彩与白平衡 - 【Part V - 后期实战】

已有 855 次阅读2012-5-19 17:41

本节是本文的最后一节，在本节之前，我们已经认识了色温，并且懂得了在什么场合下应该如何设置和利用色温，这是一个很好的开始，至少我们在拍照之前会想想：眼前的光线究竟是什么颜色，我们最后想要的到的画面究竟是什么颜色，如何得到我们想要的颜色。

色温在摄影前期是非常重要的，我们常说：“摄影是光影的艺术”，“光影”二字，并不只是明暗，还包括色彩，光圈、快门、感光度这几个摄影的常用功能参数都是侧重于明暗的表现，而色温则是侧重于色彩的诠释，明暗和色彩才完整的构成了一张画面。

事与愿违的是，无论是画面的明暗还是色彩，对于非专业的业余爱好者来说，都很难在拍摄前期做到完美无瑕。我们都希望拍照片的过程就仅仅凝结在按下快门的一瞬间，快门闪过，最终的作品呈现在眼前，但无论我们多么努力，都很难一次性的得到完美的作品，有时是因为拍摄前期的设置或操作失误，有时是因为原始的照片还不够完美、还有更大的创作空间，总之，我们经常需要在拍摄结束后对照片进行后续的调整或再加工创造，在数码年代尤为如此。

而色温在后期调整过程当中，是相当重要的，甚至是高于其他一切的重要，因为色温调整是在为整张照片“定调子”，您想要得到怎样的最终色彩效果，在色温调节的时候就需要基本确定，而其他的色彩调整，都应该是在色温既定的基础上进行的。也正因如此，众多的图形图像处理软件和系统，都会把色温调整放在Over All的第一位。

在学习用什么软件、如何调整色温之前，我们要先做一件非常必要的事情，那就是校准显示器。为什么要校准显示器？在多媒体领域，校准监视/监听器材是进行后期处理的第一步，如果您的观测设备不准确，您看到的画面就是不准确的，在一个无法准确观测结果的环境下，任何调整都是无意义的，这就像钢琴师在演奏之前，都要调一下琴，让每个琴键的音调和音色正常，这样弹奏出来的才是正常的曲子，用一台走调的钢琴，即便技巧再强大的钢琴师，都无法演奏出动听的旋律，图片后期处理如此，音频后期处理如此，复杂的音视频剪辑合成缩混亦是如此。

显示设备校准是相当专业且复杂的工作（很多朋友都知道“Spider”系统，不了解的朋友可以Google一下），作为我们这样的业余爱好者，无论是在投资上还是在精力上都不允许动用繁杂昂贵的设备，我们只需要进行最基础简单的调整，避免出现原则性的、低级的错误即可，所以在这里我也仅介绍适合我们业余爱好者的显示器校准方法。

简单的校准显示器方法有两种：一种是系统校准，一种是硬件校准。系统校准指的是通过调整电脑操作系统的画面输出参数来控制最终观看到的色彩，硬件校准是通过调整显示器本身输出的参数来控制最终看到的色彩，通常情况下，两种方法可以配合进行。

如果您是PC用户，我强烈建议您使用Windows7操作系统，因为Windows7的颜色校准和色彩管理是比较强大的，同时目前大多数图形图像软件的最新版本，在Window7操作系统下运行起来会更加稳定。

Windows7的校准颜色功能在：“控制面板 - 外观和个性化 - 显示 - 校准颜色”的位置：

点击左侧选单中的“校准颜色”，就可以开始进行显示颜色校准。

Window7的颜色校准功能非常体贴，每一步都有详细的提示，您可以根据提示来理解每一步的意义并进行正确的操作。Windows7的颜色校准分为几个步骤，分别是：伽马值（灰度系数）、亮度、对比度、色彩平衡，其中前三步都是在矫正显示器的明暗和反差，校准说明以及图片非常简单易懂，在这里就不详细展开讲解了，我们重点来看一下最后一步的色彩平衡矫正，因为这一步将会明显的影响到您最终观测的颜色。

首先要明确的是，我们现在要进行的色彩调整，目的是让灰色的内容正常显示为灰色，如果本应是灰色的内容看起来偏黄或偏蓝，那就意味着您的显示器呈现的色彩是错误的。

跟着系统的提示，使用红绿蓝三色推杆，让画面中的各种明度的灰色块正常的显示为灰色即可：

需要提示的是，在调整标准灰色的过程中，您最好在夜晚房间内没有强烈光照的时候进行，例如晚上，因为此时显示器显示的颜色不会被环境内的光线干扰，您可以得到更加准确的结果。如果您本身对色彩不是很敏感，无法确定最终调节的到的灰色是否为纯灰，这时不妨找身边的家人和朋友来帮您来确定一下，直到调节到大家都认可的纯灰色，就可以点击“下一步”按钮结束色彩调整了。

Mac OS的用户，在色彩校准上会更有优势，Mac OS的色彩校准比PC来得更加详细而专业。Mac OS的色彩矫正功能在：“系统桌面 - 系统偏好设置 - 显示器 - 颜色”的位置，其校准方法与上面讲到的PC系统下的较色方法大致相同，只要按照提示一步一步的调整和操作即可，所以这里就不详细介绍了。

硬件校色的方法也不是很复杂，首先，您需要一张简单的显示器校色卡，例如下面这张：

接下来，使用显示器上的按钮开启功能菜单，在菜单中找到有关于色彩的选项。眼睛看着校色卡，然后分别调整亮度、对比度等参数，尽可能的保证能从背景中看清上图中左上角的全部暗部梯度和右上角的全部亮部梯度，如果太暗的部分和太亮的部分无论如何调整都看不清，没关系，不用太在意，我们不需要做到非常精准，只要保证倒数第二个暗部色块和亮部色块可以从黑白背景中看出即可，只要您的显示器不是特别糟糕，这一点就应该能做到。

最后，我们还是需要调整中性灰色，有一些显示器可以直接选择厂家设置好的色温值，您可以选择不同的预设测试一下效果，如果不满意的话，还可以通过红绿蓝的配比最终得到比较准确的灰色表现。

根据经验，绝大多数的朋友在进行显示器校准之后都会觉得非常不适应，例如有的朋友觉得显示器变暗了或变灰了，没关系，如果您觉得显示器较以前偏灰偏暗了，这很可能说明您以前的显示器的亮度和对比度太高了，很多的厂商都喜欢把显示器的默认亮度对比度设置得很高，因为这样画面看起来才比较漂亮，但这种漂亮并不是我们需要的。用这种亮度对比度较高的显示器调节出来的照片，在其他的校准较好的显示器上看起来，会偏灰偏暗，这就是为什么很多朋友的照片偏灰偏暗的原因之一，因为这些朋友在自己的显示器上看着很不错，殊不知自己的显示器在未校准之前，亮度和对比度都经过了夸张的提升，同理，这也是这些朋友看别人的照片总觉得过曝或黑死的原因之一。另外，很多的笔记本用户在色彩校准后会觉得，显示器看起来没有以前那样“亮蓝”了，这也说明，您以前的显示器设置可能色温过高，现在看到的才是更加真实的色彩。

显示器的校准对于摄影爱好者来说非常重要，只有校准自己的显示器，才能统一大家的交流语言和标准，才能真正的欣赏到一些好作品的明暗及色彩表现。有了基本的显示器校准，我们在接下来的后期软件调整中才有一个最低的保障，至少您调节的东西在别人的显示器里看来，不会太离谱。

接下来，我们就要真正的开始进行后期色温和色彩调整了。上一节中，我们提到了RAW，很多朋友都知道：“RAW可以保留照片的色温”、“RAW可以调整光源色温”，但其实这种理解方法是错误的，对RAW调节的到底是什么色温？首先，绝不是照片的色温，通过第一节的学习，我们应该知道，无论是冲洗出来的胶片照片，还是数字照片图片，都不具有色温属性，只有发光体才具有色温属性；对RAW调整的也不是光源的色温，现场的光源色温是事实存在且既定的，在已经拍摄完成的情况下，无法时光倒流去干涉拍摄时的色温。其实，从根本来说，我们可以对RAW调节的，是上一节讲到的Passive Temperature，被动色温，在后期软件中对RAW进行色温调整，就等同于拍摄前期调整机身的色温。

关于RAW，本来我在这里写了两千多字的介绍，后来还是决定删节掉了，因为想要了解RAW，简单的话，在Google上搜索一下，就能得到很多答案，深入一些了解的话，区区两千字是绝对不够的，为了不跑题，我仅对RAW做与本文相关的介绍，更多的关于RAW的知识，我会在即将要制作的Camera Raw视频教程中详细为大家解释说明。

那么，RAW是什么呢？RAW是刚刚完成模数转换（Analog to Digital Convertion）的数字信息，它并不是可观看的图片。无论用什么方法在任何设备的显示器上看到RAW的图像，其实看到的都是对RAW先解码再编译为可观看的图片格式。（也有一些朋友认为RAW近产生并停留在光信号转换得到的电信号程度上，只是电信号，但我个人认为，电信号是没办法被电脑磁盘储存的，仅从这一点上，我们就应该可以判断RAW还应该是一个数字信息，产生于“光 - 电 - 数字信号”的过程）

RAW的优势在于：

1 Original！ - 原生！

可以最大程度的保留原始光影，保证不经过机身内部的程序及电路过滤、处理、转码与压缩，给用户一个最最原始的光影信息用于后期处理和编辑。能影响RAW的只有光圈、快门、焦距、感光度以及色温，其他的所有机身设置都无法影响RAW。

2 16bit！

远远超越8bit的jpeg的16bit色彩深度，为您提供更细腻的画质和更宽广的操作空间。

3 Nonline！- 非线性！

您在拍摄后期调整RAW的时候，有的参数就如同时光倒流您回到拍摄时在调节相机机身参数一样。正如上面提到的：在后期过程中对RAW进行色温调整，就如同拍照前对相机机身进行色温调整。

4 Nondestructive！非破坏性编辑处理！

在后期过程中，所有对RAW的编辑和处理都不会影响到RAW本身，这符合专业多媒体领域对于Footage素材的“Nondestructive Editing - 非破坏性编辑处理”理念。（什么是非破坏性编辑处理，如何在图形图像领域进行非破坏性处理，请参考我的另一篇文章 - 《图形图像的非破坏性处理》）

数码单反的最强大点之一，就是可以拍摄RAW，近年来，一些民用的相机也开始支持RAW，例如几年前的松下LX5等。在您相机的选单的“照片格式”类别中，就可以选择设置使用RAW拍照，方法很简单，如果实在不知道怎么设置，请查阅相机的说明书，我在这里就不详细说明了。

当我们拍摄的到了RAW之后，用什么软件来打开、预览和处理呢？常用的软件有：

上图左一，Adobe Photoshop + Camera RAW，Camera RAW是Adobe公司提供的一款专门用于处理RAW的工具，无法独立使用，必须以插件的形式寄宿在Photoshop、Lightroom、Bridge这样的宿主软件中。Camera RAW是A目前非常通用的一款RAW处理工具，也是下文中重点讲解的内容。

上图左二，Adobe Lightroom，是一个集合图片管理和处理功能于一体的软件，适合摄影师或以摄影为主的图片管理需求者使用，Lightroom中的RAW处理部分，其内核就是Camera RAW，所以在操作界面、方法上与Photoshop中的Camera RAW大同小异。

上图左三，Nikon Capture NX，是尼康公司的一款专门用于图片处理的软件，只能读取尼康品牌相机拍摄的后缀名一般为.nef的RAW。

上图左四，Canon Digital Photo Professional，简称Canon DDP，是佳能公司的一款专门用于图片处理的软件，只能读取佳能品牌相机拍摄的后缀名一般为.cr2的RAW。

其他的RAW处理工具也有很多，例如Phase One - Capture One、Google - Picasa、Silkypix、光影魔术手等等，这些都不是我个人的推荐，理由就不一一解释了，特别是光影魔术手，千万不要使用它来开启和编辑RAW。

我个人建议大家使用Camera RAW，因为它不限相机品牌，通用性很好，而且功能和性能较其他的常用RAW处理软件要更加强大，操作也非常人性。至于是选择Photoshop + Camera RAW还是使用Lightroom，这看您的需要，如果您只是单纯的处理RAW然后直接导出最终的jpeg成品照片，那么Lightroom是非常好的选择；如果您在RAW处理后还要进行更进一步的调色、局部处理、文字编排、配图等等，那么还是最好选择Photoshop + Camera RAW组合。

无论是哪一个RAW处理软件，您都会发现，色温调整都被放置在所有调整的最上方：

Capture NX：

Digital Photo Professional：

Adobe Lightroom：

Adobe Camera RAW：

各个厂商对于色温的重视程度说明：色温调整的确是后期处理过程中非常重要的第一步。

下面的讲解将会以Photoshop + Camera RAW为准，我使用的是Photoshop CS6 + Camera RAW 7.0，您使用的版本也许与我的不同，没有关系，其实大体是相同的，特别是色温调节部分，连续几代的Camera RAW在色温调节位置都没有任何的修改和变动。

接下来，我们以几张照片的操作演练为例来学习在Camera RAW中调节色温和色彩的步骤及方法：

首先，我们拖拽一张RAW进入Photoshop视窗，Camera RAW就会自动弹出并开启RAW：

这张照片是我有意使用浴霸（2350K）进行照明拍摄的，将浴霸朝向房间中的一面墙壁，利用反射回来的光作为照明光，在拍照时的机身色温设置为4700K，结果得到了这样一张颜色过黄的照片。

在Camera Raw里对照片进行色彩矫正方法很简单，首先，在White Balance位置点击开启下拉选单：

您可以看见，在Camera RAW的White Banlace选单中，可以选择一些白平衡模式，而这些白平衡模式与相机内部的白平衡选单中的模式几乎完全相同：

As Shot：使用拍照时机身设置的色温

Auto：使用自动白平衡

Daylight：日光白平衡

Cloudy：阴天白平衡

Shade：阴影白平衡

Tungsten：钨丝灯白平衡

Fluorescent：荧光灯白平衡

Flash：闪光灯白平衡

Custom：用户自定义

这就可以印证我上面提到的RAW的优势之一：“非线性”，当您机身设置使用RAW，无论在拍照时如何设置机身色温，都可以在Camera RAW中让时光倒流，重新回到拍照时任意设置色温，并且这种在Camera RAW中更改色温的过程，不会有任何的画面精度损失。

上面例子中的这张图严重发黄，这是由于机身被动色温4700K远高于现场的照明光源色温3250K造成的，为了得到较为接近Absolute Color绝对色彩的照片，我们就需要在Camera RAW中降低色温值，首先我们可以把色温降低到2350K看一下效果：

很明显，画面现在不再那么严重的偏黄了，但您会发现，画面现在也不是正常的白光照射效果，整体带着一点绿色，为什么会带有绿色呢？因为拍照的场景并非一个理想环境，光源发出的光线经过房间内各种物体的反射，已经偏离了光源本身发出的原始色彩了，所以单纯的调整色温还不能做到准确的校色，而Camera RAW以及其他的RAW处理软件，在Temperature色温调节选项推杆的旁边，一定都会有一个Tint色调选项推杆，这个Tint推杆便是在色温推杆调整的基础上进一步的对画面的偏色进行调整的。

我们知道，色温推杆是在画面色彩的黄和蓝之间进行调整，增高色温值，画面会偏黄，降低色温值，画面会偏蓝，而Tint推杆则是在绿色和洋红之间进行调节，这种黄&蓝 + 绿&洋红的色彩调整，基本上可以调节出任何一种人眼可见的光色，为什么这么说，我会在后面为您解释。

当前画面虽然调整了与现场照明光源接近的色温，但整体还是偏绿，那么我们只要适当的向右滑动Tint推杆，让画面色彩向洋红的方向偏移，最终就会得到较为接近Absolute Color的色彩：

同时，我们可以在这里使用Auto选项，这就相当于在拍照时使用AWB自动白平衡模式，此时我们可以得到下面的画面色彩：

最终的画面色彩仍然带有一些黄色，没有手动调整色温和色调来的准确。

除了调节色温和色调推杆的方法之外，Camera RAW还提供了另外一个非常方便的用于得到Absolute Color绝对色彩的工具，那就是White Balance Tool - 白平衡吸管工具，它就是Camera RAW视窗的左上角第三个工具，快捷键是I。

选择了白平衡吸管工具之后，鼠标光标就会变成一个吸管图标，这时，您只要点击画面当中的本色应该是纯灰色的物体，就可以以点击点为中性灰色同步调整全片的整体色彩，例如这张照片中，相机的机顶部分应该是纯灰色，所以我在机顶Canon商标附近的位置点击鼠标左键使用白平衡吸管工具得到下面的结果：

我们可以看到，使用白平衡吸管得到的结果还是较为准确的。

白平衡吸管工具虽然方便快捷，但又相当大的局限性，首先，要想使用白平衡吸管工具得到Absolute Color，照片画面中至少要有纯灰色的物体；第二，照片的光照需要尽可能的简单，如果有多种彩光照射的话，白平衡吸管工具的结果很可能会极其不准确；第三，照片需要尽可能纯净，不要有过多的噪点，不要使用过高的感光度，因为当感光度过高时，画面中会充斥着彩色噪点，如果您使用白平衡吸管工具恰好点选到了彩色噪点上，那么最终得到的结果也会极其不准确。最后，尽可能不要在接近纯黑或纯白的位置使用白平衡吸管工具，这样同样可能会产生严重的偏色。所以，白平衡吸管工具，最好是在影棚拍摄产品时，使用较低的机身感光度配合足够亮度的照明以及专业的灰卡或校色卡使用。

上面的例子，我们是在使用色温与色彩推杆得到一个偏向Absolute Color绝对色彩的最终效果，那么如何得到Live Color的现场色彩效果呢？我们打开第二张图片：

这张照片拍摄时使用的是自动白平衡模式，相机实际设置的色温是4850K，但从画面来看，这种颜色并不讨好，人物脸色苍白还带些蓝色，而本来是在秋季下午四点左右拍摄的照片，却丝毫看不出季节和时间感觉。

就这张照片而言，想要得到Live Color，方法很简单，把色温设置到5500K并适当的调节Tint色调推杆即可：

如果想要强化“秋天”与“下午接近傍晚”这两个信息的话，如何处理呢？很简单，继续提升色温并适当调整Tint色调即可：

如何用色温及色调来创意一些色彩呢？请看下面的这张图：

闷热的夏季夜晚，一场雨过后，雨水蒸发后的湿气，这张照片看起来很普通，现在我们可以使用色温和色调来调节出比较诡异的色彩感觉，大幅降低色温值和色调值，让湿气变成绿色的“瘴气”：

除了色温和色调推杆以及上面说到的白平衡习惯工具，还有什么其他的色温调整方法和工具吗？在Camera RAW 7.0中，Graduated Filter渐变滤镜工具和Adjustment Brush调整笔刷工具被大幅强化，下图是Camera RAW 7.0版本以前的渐变滤镜和调整笔刷可以控制的参数：

只有Exposure曝光度、Brightness亮度、Contrast对比度、Saturation饱和度、Clarity清晰度、Sharpness锐度以及Color滤镜颜色这几个参数可以控制，而在Camera RAW 7.0中，渐变滤镜和调整笔刷的可控制参数扩展到了如下图所示：

去掉了Brightness亮度参数，增加了Highlights高光、Shadows阴影，让明暗控制更加细腻，同时增加了Noise Reduction噪点消除和Moire Reduction摩尔纹消除功能，最重要的是添加了Temperature色温和Tint色调的调整功能，这一点实在是太强大了。

在Camera RAW 7.0以前的版本，想要调整色温和色调，其结果是应用于整个画面的，而现在我们可以对画面的局部进行不同的色温色调调整，这就使得我们对照片的后期处理空间又被大幅的扩展了，接下来我们用一张照片的处理流程来示范：

首先打开一张RAW，如下图所示：

这是一张使用D300+17-55镜头长时间曝光的片子，原片看起来没有什么特色，我们现在要实现这样的效果：位于照片中的上半部分顶棚上的照射灯、放映室发出的灯光，我们想办法把它们变成偏蓝的颜色，从而体现时尚感，而照片画面下半部分座椅要保持红色且需要更加艳丽，那么首先我要适当的降低整体色温并进行基本的明暗调整：

接下来，使用Camera RAW视窗上方的工具栏中右数第四个工具，也就是Graduated Filter，渐变滤镜工具，先从画面的上方下中央进行拖拽，新建第一个渐变滤镜，同时降低此渐变滤镜的色温到最低值，适当向右推动Tint色调推杆，让结果更加偏蓝，同时适当提升曝光和对比度：

用同样的方法，从画面下方想中央进行拖拽，新建第二个渐变滤镜，这个渐变滤镜的色温值要调节到最高，色调、曝光值、对比度也适当的进行调整：

最后再整体的矫正一下明暗及色彩：

最后，我们得到了一张颜色浓郁视觉效果夸张的照片：

调整笔刷的使用方法与渐变滤镜类似，渐变滤镜是使加载的效果以梯度渐变的形式变化，而调整笔刷工具则是使加载的效果以羽化圆的形式变化，我们来看下面这张照片：

一张太阳快要落山时的逆光照片，同样毫无特色可言，我们现在要这样调整：夕阳位置的色温要提升，体现夕阳的红黄色彩，而天空的颜色要由夕阳位置开始渐渐变蓝，同时为了美观，可以让天空稍稍偏一点绿色，首先还是简单的调整色温色调以及明暗：

接下来，选择渐变滤镜工具左侧的调整笔刷工具，在夕阳的位置使用调整笔刷，笔刷半径和羽化半径大一些，色温提升到最高值，同时配合调整色调及其他参数：

再整体微调一下：

最后我们得到了一张色彩浓郁的有些反转负冲感觉的照片：

通过上面几个实例，您现在应该了解了如何在Camera RAW里调整色温和色调来得到我们最终想要的效果的原理和方法。细心的您可能会发现：绝大多数情况下，我们仅仅调解Temprature色温是不够的，还需要配合调整Tint色调，这样才可以准确的、自由的掌控整体画面的色彩。而网上多年来都在不停热议的：“尼康片子色彩浓郁适合拍风景，佳能片子色彩清淡适合拍人像”、“尼康照片偏黄、佳能照片偏粉”等等话题，都是和色温以及色调有关的。

在一台尼康相机以及一台佳能相机，使用性能与属性基本一直的镜头，采用相同的曝光参数以，手动设置固定的色温和色调拍同一个场景，最终得到的颜色差别微乎其微，绝大多数的朋友应该完全无法用肉眼明确的判断出哪一张是哪一台相机拍的。那么为什么大多数人都得到了“尼康浓郁偏黄，佳能清淡偏粉”的结论和实际结果呢？这是因为，这些朋友都还在使用相机的自动白平衡进行拍照，尼康和佳能的自动白平衡结果的确有各自的特点，在同样的场景和取景范围下，尼康和佳能机身都使用自动白平衡，尼康机身的确会设置稍高的被动色温，而佳能的机身的确会在Tint色调位置偏洋红一些。

用同样的道理，也可以解释网上盛传的“尼康怕红，佳能怕紫”说法。“尼康怕红”主要指的是尼康相机在拍摄面积较大的红色物体时，比较容易出现红颜色溢出的现象，这与尼康的自动白平衡状态下机身色温设置较高是有一定的关系的；“佳能怕紫”主要指的是佳能相机在拍摄面积较大的紫色物体时，比较容易出现紫色溢出的现象，这与佳能的自动白平衡状态下色调偏洋红有一定的关系。

而实际上，在相机的选单里，厂家已经为您准备好了色调调整的功能：

您完全可以根据自己的喜好和实际需要来设定照片偏色的方向，而不必因为相机自动设置结果的烦恼。

所以，我们的老祖宗的很多话是相当有道理的，比如“少见多怪”，当我们对事物的认识还不够深不够客观的时候，就很容易有奇怪的感觉并得到错误的结论，如果大家都懂得了色温的原理和用法，那么其实尼康和佳能那一点点的颜色差别，是完全可以忽略不计的，特别是尼康进入CMOS年代后，尼康和佳能的色彩差别也越来越小了。所以，照片的色彩不应该是您购买一台机器的最主要的理由，更不是抱怨自己的机器不好，觊觎其他品牌机器的理由。

是不是只有RAW可以调解色温呢？其他的图片格式可否调解色温？的确，只有RAW可以真正的调解被动色温，因为RAW只是光信息的数字化结果，并不是被编码的图片，其他的常见图片格式例如jpeg、tiff等不具有调整色温的能力，不过，可见光本身就是RGB三原色组成的，我门可以通过调整RGB的配比，对普通格式的照片做出色彩调整，使其最终结果近似与RAW调整色温。

我们都知道，光的三原色是红绿蓝，红绿蓝三色光等量叠加，就会构成纯白色的光，如下图所示：

所以，在数字图形图像中，如果我们忽略色域范围概念的话，从理论上来讲，我们可以通过红绿蓝三色的配比实现所有人眼可见光的颜色，正因如此，在RGB色彩模式下，我们可以通过红绿蓝三色的细致配比调整从而实现一张照片的颜色校准工作，这也是很多Photoshop基础教程的重点内容之一。

在Photoshop中如何进行颜色调整呢？最常用的工具就是大家非常熟悉的Level色阶工具和Curve曲线工具了：

由于这两个工具是Photoshop中最基础最常用的工具，所以我在本文中就不做过多的介绍了，如果您还不明白这两个工具的使用方法，不妨查看一下Photoshop的使用说明书，里面有非常详尽的介绍，同时我也推荐您上网搜索“李涛 Photoshop 视频教程”，李涛老师在这个教程中对色阶和曲线工具做了非常精彩的讲解。

这两个工具中需要注意的有两点，第一，如果想要用色阶或曲线校准照片颜色的话，一定要分别在R、G、B三个通道下根据需要调整，如果仅在RGB通道调整，那么始终只是在调整画面的明暗，因为红绿蓝三个通道的调整量是相同的。第二，色阶和曲线工具界面中都有一个灰色吸管，我在上面的图中已经用黄圈标出位置了，这个灰色吸管的作用是：为照片定灰场，其使用方法与Camera RAW中的白平衡吸管工具有异曲同工之妙，原片合适的话，用这个灰色吸管吸中画面中本应是纯灰色的无色物体，就会立刻将画面的整体色彩校准到非常接近Absolute Color的程度。

色阶和曲线是Photoshop的常用工具，也是校准颜色的常用工具，但它们并不是本文讲解的重点，在Photoshop中，有更好的校准照片色温和色彩的方法，那就是接下来要引出的Lab色彩模式。

一提到Lab模式，很多朋友就会浮想联翩，什么Lab调色如何如何神奇之类的东西就会在脑中闪出，其实Lab色的原理，比很多人想象的复杂，但使用起来，比很多人想象得简单，而且，当您正在操作的是jpeg、tiff等这种不包含色温信息的图片格式时，而您又想校准照片的色温表现和色彩感觉，那么Lab色彩模式是最适合的工具和方法。

在Photoshop的选单中，选择Image - Mode - Lab Color，就可以将当前的图片转换到Lab色彩模式下：

在RGB模式中，画面由红绿蓝三色构成，而在Lab模式中，色彩是由三个通道构成：

这三个通道分别是：L通道，这里的L代表Lightness或Luminance，亮度；a通道，控制颜色从绿到洋红范围内变化；b通道，控制颜色在蓝到黄的范围内变化。L+a+b三个通道的不同配比组合，可以完整的表现人眼可见的全部色彩，其色域范围要远高于常用的RGB与CMYK。

说到这里，很多朋友应该已经明白为什么Lab色彩模式更加适合调整照片的色温表现了，因为在Camera RAW和其他的RAW处理软件中，Temperature色温，调整的结果正是画面色彩或更黄或更蓝，Tint色调，调整的结果正是画面色彩偏绿或偏洋红。这也就是说，在Lab模式下，对色彩的调整思路和方法，与在Camera RAW中基本一致，Temperature色温调整近似于b通道调整，Tint色调调整近似于a通道调整，这也是为什么RAW处理工具的色温调节工具旁边一定要配合一个色调调节工具的原因了，因为黄到蓝、绿到洋红恰好可以完整的表现全部的可视色彩。

由于Lab模式的ab通道和Camera RAW的色温色调调节部分的相似，所以在Lab模式下，我们可以非常快速的通过曲线或色阶工具来校准照片的色温和色彩表现，例如下图：

为了表现温馨和随意的感觉，这张照片我在拍摄的时候将机身色温设置到了8000k，照片看起来颜色很黄，偏向Live Color，甚至比现场肉眼看见的颜色更黄暖，但有一些朋友认为这种颜色难看，一定要把颜色校准到接近Absolute Color的样子。如果在RGB模式下，我们可能需要调节很久，到最后也没有一个满意的结果，而在Lab模式下，使用一个曲线工具，并在ab通道上分别进行如下的调整：

就可以得到下面这张比较接近Absolute Color色彩感觉的照片：

同样，您也可以在Lab模式下使用ab通道来将一张本来比较偏向Absolute Color色彩的照片，调节成较为偏向Live Color色彩的照片，例如下图：

对ab通道如下曲线调整：

最后得到下面这样的较为偏向现场黄色灯光照射的Live Color色彩感觉：

需要注意的是：在Lab模式下校色完毕之后，一定要记得重新回到RGB模式，不要将照片直接保存为Lab模式，因为在网络传输上，是RGB模式的天下。

（至于Lab、RGB以及本文中未提到的CMYK、HSB色彩空间模式究竟有什么区别和联系，在这里就不做过多的讲解了，有兴趣的朋友可以在网上查找相关的介绍内容，在这里还是要推荐李涛老师的Photoshop视频教程，其中对于各个色彩模式的原理和使用范围进行了非常生动的讲解。）

有的朋友可能会问：“我不怎么用Photoshop，也觉得在RGB和Lab之间倒来倒去的比较麻烦，有没有什么简单的办法可以快速的调节jpeg、tiff这种无色温信息的图片格式的色温表现呢？”当然有，而且实现的工具就是我们上面提到的那几个RAW处理工具。

上文提到的所有的RAW处理工具以及绝大多数的RAW处理工具和软件，都不仅仅只可以做RAW的调整和处理，它们一样可以用来打开并处理常见的jpeg、tiff的图片格式。其中只有Camera RAW的方法相对麻烦一点，我在这里着重介绍一下：

在Photoshop中想要启用Camera RAW开启jpeg图片，要使用Photoshop的“Open As - 打开为...”命令，快捷键是Ctrl+Alt+Shift+O。

开启“打开为...”视窗：

在浏览器中选择想要使用Camera RAW开启的图片，在Open As位置，选择Camera RAW，然后点击“打开”，这样，一张jpeg文件就可以在Photoshop中使用Camera RAW打开了：

这张照片由于拍摄时的机身色温设置得过低，而画面准瞬即逝，根本没有时间做调整，再加上是使用jpeg直接出片，所以我们看到的画面偏蓝。现在使用Camera RAW打开之后，您就可以正常的使用Temperature色温和Tint色调推杆来对画面的色温表现进行校准了，简单调整就可以得到较为满意色彩结果：

当使用Camera RAW开启jpeg图片进行色温调整的时候，实际上Temperature推杆调整的并不是在真正意义的色温，因为jpeg图片本身不具有色温信息，这时的色温和色调调整，几乎完全是等同于Lab模式下的ab通道调整，所以您可以看见：此时的色温单位不再是K，而是正负数值表示画面偏黄或偏蓝的程度和级别。

使用Camera RAW开启jpeg图片时，Camera RAW的其他功能也都可以正常的使用，例如，我现在使用渐变滤镜工具，尝试着降低图片上半部分的色温，使其天空更蓝，同时提升图片下半部分的色温，使其车体更红艳，浓烟更偏黄：