不是啊。

人文摄影如果使用120胶片，我才最推荐GF670W。但是，人文摄影一般使用135相机。

风光摄影使用黑白胶片摄影最好，自己可以控制。当然是可换后背带的相机更好呀！玛米亚RB（RZ）67属于最最物美价廉的，但是比较笨重。物美价高的是“哈苏”，价格是玛米亚的十倍，分量非常轻，成像超级好！

当然喽，黑白胶片风光摄影一定是大画幅效果最好，慢慢拍呗，五分钟拍一张，我看足够快，没有慢到不能接受的地步。事实上，很多大师级人物使用大画幅，景色符合自己要求的非常难遇到，遇到了就会拍到很多镜头，一般也就20来个；常见一整天也就拍十个镜头，有时候不够理想，一天只拍一次。我有一次出门，两整天也没有拍到一张感觉好的画面。人是需要体能的，体能不给力也不行，上午光线和傍晚光线的斜阳，最适合风光摄影，每天实际拍照时间不超过3小时，否则体能下降后，看风景的兴奋感会下降。所以，拍摄20个镜头已经是超级有收获的一天了！

当然喽，顺便说一句，拍一个镜头从来不是只拍一张底片，完全相同的构图也要拍两张作为备份（你无法预知冲洗时会不会出现划伤之类的问题）。更何况还会在一个位置反复作构图微调，继续拍摄更多底片。——我管这叫“拍一个镜头”。

下图：心民在用国产大画幅相机拍照，趴地上折腾，真挺费体力。所以要懂得舒舒服服的拍摄，享受生活同时拍大画幅。



我前些年只用T-MAX药液（九十年代开始的），但是买不到了，买好的还没有用完，以后准备改用DDX。各种题材不变药液。D-76虽然古老，但是很好用。我是懒得配药液，所以只买浓缩液，对我的风光画面效果可接受，而且品质更稳定。如果想使用D-76，我主张自己买“分析纯”药粉，自己配，效果会很好，还能根据需要，调整药液配方。

第一，说画质，当然是大画幅好的非常多。哈苏是120底片，66画幅对于风光来讲属于比较小的120画幅。另外，很多人不知道，其实胶片本身品质也有很大差异。就如都拿同一种品牌胶片来对比（我常用伊尔福DELTA 100），大画幅底片不仅仅是面积大，它即使剪切到与120底片相同面积，底片品质也更好！“片基厚”含银颗粒更多则层次丰富、画质细腻；“片基更平整”有利全场成像......另外在镜头方面，哈苏镜头是订购的蔡司和施耐德镜头，他们使用了最好的镜头制作工艺，但是由于单反相机镜头结构问题，最终的品质还是不如施耐德、罗敦司得等厂家的大画幅镜头。这也就是世界上所有单反相机共有的一个头疼问题。135系统也是一样的，旁轴相机镜头成像一般是超越单反相机镜头的，尤其是广角镜头。120相机里有宽画幅相机，比如617和612相机，大家总是炫耀说“这类相机使用的是大画幅镜头”，含义就是，使用了世界上最好的镜头。哈苏是单反相机，有反光板结构，就根本不能使用大画幅镜头。我曾经给学员们讲过，大画幅成像属于世界最好的原因有十几个，最后一条才是人所共知的“底片面积大”。

第二，说重量，两者差不多。国产沙慕尼F1大约1500克；大画幅镜头非常轻。但是，大画幅要带很多片匣（我出门常常带20个板匣，还要带冠布，对焦放大镜，这样的话，大画幅总重量就会重一点。当然两者都要带三脚架和测光表，由于沙慕尼分量轻，三脚架不需要很大的，和哈苏用的三脚架属于一类就可以。

第三，哈苏用起来和其它120相机一样，操作非常快捷，拍摄起来要快很多。显得很轻松。大画幅用起来会比较慢。初学者更是觉得比较麻烦。但是我觉得不麻烦。

第四，如果你很在乎景深控制和垂直控制，那你绝对会喜欢大画幅。我每次带着120相机拍风光，都会有很多遗憾，非常想念大画幅，总是想：“哎，还是该带大画幅！”

——总之一句话，如果很在乎重量和速度，当然是120相机最合适。我用612宽画幅相机，感觉比120单反更爽！但是，如果很在乎多种艺术效果，那就大画幅莫属！应该说，哈苏还是人像摄影最好用的器材，风光摄影当然还是大画幅更好。

背着沙慕尼走路，没有负担的感觉（相机是折叠状态，不占地方，重量和背着一套哈苏感觉一样）。但是如果你总是想匆匆拍完走人，那就别带大画幅。很多人用一个不大的帆布包就能带着大画幅+镜头一个+几个板匣+测光表+对焦放大镜+冠布，因为很多摄影包的自重就很重，比如下图我背的摄影包很厚重，虽然防震安全，相机也不重，但是摄影包自重不轻。


对比之后的个人看法是：沙慕尼分量轻，申豪分量重却功能多。但是......

沙慕尼调整量更大，尤其是“沙氏定律”更容易操作。申豪前后组都能平移，有时候很有用（沙慕尼后组不能平移，它的后组只能摆动）。所以，这要看你的需求。我更喜欢沙慕尼。另外，国产Frica功能更多，但是幅度太小，不好用。

我听到过诸多很玄的胶片性质介绍，其实黑白胶片区别没那么大。但是，DELTA100配合DDX效果很中性，适合任何题材。120也是如此。只是，我用更高ISO的时候，更喜欢柯达Tri-X的味道（比较清脆），不太喜欢HP5的味道（软绵绵的）。另外，T-MAX药液冲洗出来比较清脆，特别适合风光；改用DDX后，感觉味道偏软。

我觉得爱普生的底片扫描仪比佳能的好得不是一点点，我买了佳能顶级扫描仪好几台，但是扫描效果都不如爱普生V700。我使用佳能扫描仪是因为我扫描纸质文件数量很大，佳能扫描仪的优点就是价格便宜、速度很快，但是不要谈品质，即使是扫描一页文字，扫描效果也还是爱普生的好！扫描底片用佳能对比爱普生来讲，基本可以叫做“模糊”！

目前爱普生新款是V850型（日本代购叫“X980”），我就是用它（花了四千多元）。还有我用过的爱普生V700也相当好。目前，V700属于二手市场，找到成色好的，会很便宜（两千多元）。但是，对于数码产品我一向主张买新品。

另外，坚决不要“眼光短浅”买只能扫描135底片的机器。很多人玩起底片来，没过三个月，你就会喜欢120底片，还可能会喜欢大画幅。这还在于你身边遇到什么人。如果遇到一个大画幅水平比较高的玩家，你会更多了解大画幅的魅力。

另外我建议使用通俗的语言，你的相机镜头应该这么说：康泰时G1加上45mmF2镜头。

是的，说得没错。如果跨度很大仍然重点考虑暗区，则仅限黑白胶片。如果是彩色胶片，在高反差场景时，会放弃一些暗区，绝对不能让亮区曝光过度太多而不能挽救，到底多到多少了就“不能挽救”，这需要你的测试，因为彩色胶片后期冲洗基本不能控制高光，所以要依赖胶片本身的宽容度。而黑白胶片就更宽，后期冲洗可以控制亮区，所以黑白的亮区可以曝光过度十级以上，这正是学习黑白胶片摄影曝光和冲洗配合的关键之处。说来话长了......

很遗憾，没有样样满意的事。

至于说66画幅做人文摄影，还可以使用勃朗尼卡（几千元一套，价格不算贵，好成色的二手机也不算多），配上眼平取景器，照样反应迅速。只是，快门声很大；哈苏快门声也很大，成像更好，价格很贵。双反相机用起来比较麻烦。

旁轴120相机除了富士新款GF670W，还有老的富士系列，二手市场不少见，但是没有66画幅。我买过645画幅和69画幅，镜头都是不可更换的，快门声比较轻。型号很多，尤其6x4.5的型号很多，多得我都说不太明白。手动对焦和自动对焦的都有，还有靠眼睛估计焦点的机型（没有“双影重合对焦”的提示），而且镜头上面也没有特别精细的距离刻度，估计距离的难度可想而知。你慢慢在市场上摸索吧。我买的是自动对焦、自动过卷的，但是过卷声音比较大，不太理想。

对，先操练起来再说！恭喜！

冲洗教程可以看《纽摄》，胶片冲洗的书目前不多，过去这类书非常多。方法都差不多。

显影罐：如果你只考虑135和120，那么AP牌的罐子足够了，一百多元一整套，但是比较费药液。佳宝牌的罐子很节约药液，但是价格比较贵。比如2520罐。原因是可以横着冲洗，你了解滚筒洗衣机原理吗？水面很低，不是满罐，滚动冲洗。药液用过就可以放弃，确保每次都是新鲜未用过的药液。药液重复使用如果没有经验，很难掌控。我用佳宝2520罐，内芯两种，一种是冲洗135和120的，我有好几个；另一种芯冲洗45大画幅底片，罐子是相同的。我还有更大的佳宝罐，可以放好几个芯，一次冲洗很多135和120卷或者12片4x5底片。

见图片，佳宝两种不同的罐子。这种佳宝罐子比较贵。如果只玩135和120的人，或许不用买这种。那个冲洗架，是电动的，私人制作，没有批量生产，很难买到，我比较幸运。


坦率说，由于今天的冲洗罐都变了，安装胶片的方法也变化了。需要学习安装，这些书上都没有说。其他方法比如显影、定影、水洗的流程还都可以用。

传统流程中有两点需要注意：
第一、由于佳宝罐可以横置冲洗，和传统满罐冲洗的概念很不同了。比如2520型满罐药液1500毫升可以冲洗，但是横置之后，只需要270毫升就行了。用过的药液很少，就可以一次后放弃，而用太多药液就要考虑重复使用，可是重复使用需要很多经验和运气才能用好。但是横置使用需要显影罐的架子，有手动转动的架子，也有电动的。我两种都买了，手动的感觉站着操作那么长时间好累，所以又买了电动的。

第二、传统的步骤里面，显影之后要用“停显液”，但是我不用，只用水。使用停显液很多人也都遇到问题，就是显影不均匀。停显液刚刚进入罐子时药液立刻起作用，等你把270毫升药液全倒入后，马上滚动，也来不及了，底片已经“花”了。如果满罐使用停显液，风险比较低，但是倒入药液的速度或许也影响均匀度。使用停显液的好处不明显，显影没有那么严格，时间误差几秒钟无所谓，而用水来做停显功能副作用很少，用水停显绝对没有“花”的现象，可见安全性是更重要的。用流水停显不会马上停止显影，但是那只是残留的显影药在起作用，其显影能力将在几秒种后很快消失，对总显影效果的影响可以忽略不计。

135旁轴，有两种相机非常好：
▲一个是康泰克斯（康泰时）G2，自动对焦很快很准。

▲另一个是哈苏Xpan，手动对焦，可以目视取景器的“双影重叠”，也可估计距离，利用镜头上面的距离刻度，后面这种方式常常用于快速盲拍。

前者镜头很多，后者镜头很少。但是后者可以拍摄两种画幅，一种是标准135，另一种是宽画幅，接近两个135的宽度，24x65mm，这么大的底片面积，勉强可以用来拍摄风光了。等于三个镜头变成了六个，哈哈，我用起来感觉很顺手。两种相机我都有，更偏爱后者。

这两种相机主要用于人文摄影，宽画幅的人文摄影更有构图上的特点。风光摄影当然还是更大的底片才好，比如612宽画幅，更好的是大画幅还可以摇摆，带来更多的艺术效果。

勃朗尼卡SQ-A系列，就是6x6正方形经典相机。这里不谈6x4.5的相机，完全没有66画幅实用。因为关于画幅问题，我已经有一篇专文，讲到了66画幅是个特别好的画幅。

无论是勃朗尼卡还是哈苏，这66画幅最常用的镜头就是：40mm、80mm、150mm三个镜头。风光摄影常用广角镜头，偶尔才用长焦镜头。如果你不怕分量重，可以再买两只镜头：50mm和250mm。这五只我都有，出门我只带40和80，更多时候，我只带40一支镜头。

真不错的画面！只是觉得稍稍有点焦点不实。大概是相机镜头问题。过去们我玩华夏、华光、海鸥，要求不高。今天看着，有点问题了。看看，人家德国蔡司镜头，就是好！

哈哈，你说的话，总是能引起我的话题，不是你的问题，你说的话在社会上有普遍性，我称作“普遍错误”，所以我继续来说两句。

针对你的话“回过头去玩胶片的难度还真不小。一个是买器材有难度，一个是胶片后期即暗房冲洗跟数码后期区别太大，找不到老师手把手教难以自学。另外在相机停产、胶片减产的市场大环境下，很多经典胶片机比如我个人很喜欢的TC1，因为结构太过精密复杂坏了就很难修理......”

第一，胶片相机器材太容易买到了，而且非常便宜！基本是想要什么，都能买到。无非是二手。偏偏胶片相机不怕玩玩二手。数码相机我不玩二手。我曾经劝外地一个学员试试胶片摄影（他原来在北京跟我学的是数码摄影）。他说，相机能买到吗？我一查淘宝，喔噻，我们年轻时候买不起的佳能A-1（八十年代卖两千元），淘宝价格只有600-1300元（见下面图片）；如果不买50mm标头，可以买FD卡口35mmF2小定焦，也是400-900元一个。两三千元买一套那么高级的东西！二手的能用就行，外观成色不重要。还有更多物美价廉的好相机呢！北京摄影器材城（五棵松）有更多的二手胶片相机销售，上海也有两大商场，广州也更多，别的地方我不了解，总之买二手相机没有那么可怕。很多人说自己不懂，怕人骗。我网购时，卖家说一切正常使用，于是我就相信，买来确实不错，相信他们吧。

我们今天用的相机，全是新买的，老旧的没留下什么，也不爱用老旧的，比如我的佳能NEW F-1（见下面图片第二张），那真是世界最好的胶片相机之一，八十年代买的，还给它配了连拍马达，当时是我月工资的一百倍！给我立过汗马功劳，几十年留着不卖。今天再看，全身露铜了，留着作纪念吧。我如果还想用它，成色接近新品的在市场上有很多。

第二，后期不需要暗室。（不用“暗房”这个词，因为，“房”常常和很多不好的东西联系着，比如“茅房”，北京还有“白房子”妓院，今天也有什么什么房，不太好的含义。）胶片摄影后期处理分作两种，一个是传统银盐，放大照片时需要暗室；另一个是扫描打印，完全是明室操作。后者虽然也是胶片数字化，但是和数码相机的画面质感完全不同，还是保留着胶片本身的味道。更多人都不知道，冲洗底片近百年来也不需要暗室的，只有放大照片过去才用暗室！既然是明室操作，就和你的数码摄影没有什么区别了！但是艺术结果，完全不同。

第三，自学过吗？没做过，怎么就说“难以自学”？要有充分的经验才能下结论。更何况，目前网络发达，自学者的难度下降到最低了。就连偏远的西藏朋友，也可以完全自学摄影了。胶片摄影没有和数码摄影有更大的区别，就拍照而言，无非多了一个安装胶片和拿出胶片的区别；后期方面多了一个冲洗胶片的步骤；后期方面就是扫描而已。任何学习，其实有老师总是好，但是胶片摄影没有比别的门类自学更难。

第四，大环境“相机停产”根本无妨，相机在市场上多得是，中国淘宝和国外eBay里面有更多相机品种。机械相机，普通的三五百元一台，两三千的就是顶尖级，质量问题几乎没有。“胶片减产”对于人们再活百年来说，完全不用担心，胶片购买非常容易。这居然很多人不知道，常常问：“现在彩扩店没了，胶片买不到了。”可见不知道买胶片我们从来不去彩扩店，那是民用彩卷，我们今天用的是专业级胶片，非常好买。价格很低，对于你的收入来说，比起三十年前，胶片价格相对来说真是太便宜了！三十年前专业120胶片三十元一卷；今天还是三十几元一卷。

第五，相机难修吗，可怕吗？其实机械相机修理人员还非常多，北京五棵松摄影器材城接受邮寄修理，好师傅还很多！更何况，过去相机占掉我们十个月工资，今天只是一个月工资的十分之一。坏了，实在难修，再买呗，无所谓的。顺便再说，美能达TC-1别用于拍照，成像不好，故障率高。我们是摄影，不是器材玩家，所以要买皮实耐用的相机，不买实用价值低的相机，TC-1就是没有很多实用价值的相机之一。

好了，拨乱反正，我是来针对社会上普遍的错误观念，正好，您的太多说法都是颇具代表性的哦！




你的相机镜头体积方面的观点我很赞同，但是你对135底片的评价，我不认同，下面说两句我的看法，我仅仅是就事论事，若有得罪，恳请原谅：

我认为，数码针对胶片，包括135胶片，没有“替代”这个概念。我的亲身体会是，玩胶片135，主要是追求数码没有的味道，这味道是一种艺术体验，必须经历了，才能来评价。而且，每个人胃口不同，喜欢粤菜的，可以不喜欢川菜，可以有偏好。很多人只是知道川菜麻辣，这还是很浅的概念，其实川菜的深厚文化魅力以及味道风格的多样，还没有被大多数人认识呢。我今天仍然认为，135胶片拍摄人文的画面味道颇为深厚，它不在乎那些极致的分辨率和颗粒状态，人文摄影本来尺寸不大，画册印刷也就是8至10英寸，135黑白胶片品质足够胜任，从层次丰富，画面细腻，其画面质感颇有厚度。很多懂行的摄影人会用感情色彩来说胶片的味道是——画面质感有“空间穿透感”，还有人叫它作“空气感”；而数码相机的画质则感觉平坦，缺乏厚度。我承认，确实是数码在分辨率和细腻度非常好，我也曾在商业摄影方面放弃胶片，大赞数码。但是如果你专心玩艺术，就发现目前艺术界尤其是国外，多数人还是抱着胶片不放手的。

大家也听说过最近国外有人发现了一个做保姆的人，死后还留下数百卷没有冲洗，数十年未冲洗的底片一定是品质不如数码那样细腻、那样高的分辨率，但是这些过期胶卷冲洗出来后，除了画面内容感人，其胶片味道也吸引了很多人，数码完全制作不出来啊！

黑白胶片那个味道需要你的体会（彩色胶片也有特殊的品味），需要亲身经历，不是玩两天胶片就停止，要玩到很高水准。如果一个在黑白底片方面非常熟练且非常理解，同时在数码上也有很高的控制能力，这样的人，才有足够资格做个批评家。他可以体会得很清楚“胶片与数码的分别”，能感觉出来“胶片味道到底是什么”。——相信这种人不会说“数码已经替代了135胶片”。我甚至认为，凡是对胶片体会很深的人，大多数会更喜欢胶片（包括135底片），而非数码。


嘿嘿，借你的话，聊几句我想说的话题吧，闲聊而已。

我有美能达TC-1，见下面图片，画面左侧的小相机就是它，我在视频里面讲过它（请在优酷搜索“心民聊摄影”，其中谈“可换镜头与不可换镜头相机”）。这是一台非常小巧的135胶片相机，镜头是固定不换的28mm，算是世界上最小的135相机吧？我买的是崭新的四千多元，只用过一次。当时我带着康泰克斯T3（固定焦距35mm）和这台TC-1相机，在街头对比着玩了一天，两台相机都拍了两三卷，其中TC-1拍了两卷彩色和一卷黑白，康泰克斯T3拍了各一卷。对比结果让我非常失望。

第一，TC-1快门声加上过卷声，声音很大，街头摄影非常不隐蔽，T3几乎听不到声音。声音，是我很在乎的问题，我常常逼近一个人，悄悄拍摄，画面于是非常有冲击力。TC-1几乎不能这样拍！只要相机静音，我能拍到我想拍的各种人，用手机反而不行，手机反应太慢。

我用静音相机的手法非常巧妙，秘不告人的技术一堆呢（哈哈哈，保密的，不要提问）。上次在巴黎，巴黎人不喜欢别人拍摄他，而我能拍到很多浪漫的画面，其中拍到最近的那一对相拥的情侣，正好坐在我们路边咖啡座的身后，距离不到一米，他们在我身后，我连身子也不转，就能拍下精彩画面。所以，快门声很响的相机就根本不予考虑！但是，人文摄影最大的问题是肖像权的事，不经过授权，就不能公开发表，别看大家在网上玩得挺嗨，到处是尼泊尔、印度或者中国乡村的人物头像，你要想在懂法律的国外画报上发表，需要肖像授权书，于是就傻眼了。我拍过很多陌生人物，都不想帖出来，自娱自乐而已。这方面法律问题比较复杂，国内外有很多不同，挺麻烦啊！

第二，TC-1的画质比起T3相差很远。锐度、色彩都不好。后来我又搞来一台TC-1再次试拍，效果和我的那台一样。我不理解的是，同样是蔡司镜头，为什么成像品质这样不同？

于是，TC-1只能保存起来，再也不用。这两个问题使得它在我心目中的形象是：这不算是好相机。

135底片相机，因为单反相机动静太大，所以不予考虑。旁轴相机最适合人文摄影。我最喜欢“哈苏Xpan”，Xpan的三只镜头公认为世界上最好的135相机镜头，宽画幅画面的魅力也不可抵御！只是价格比较贵，机身加三只镜头如果成色很好，要接近五万元；便宜的相机就是康泰克斯G2（见下图画面右侧就是，对比着TC-1差别真不小！），镜头是蔡司T星头，镜头机身都不贵，物美价廉的好东西！我买了六支镜头和两台G2机身（每一个单件也就是三千元左右）。另外柯尼卡“巧思”也是特别好的135旁轴相机，其静音功能打开后，效果超好。

说到数码全画幅相机，机身目前还不能太小，莱卡Q也不算小。不能以为135底片相机能小，135数码全画幅就能小。数码相机是一台电脑，缩小体积往往还不是相机本身，而是要期待电脑元件的发展啊！所以目前追求小和静音，只有微型43系统最好，比如松下GX7或者GM1s，或者GX8（这机器只是体积有点大，缺点很少）。微型43的芯片虽然很小，但是成像可以满足人文摄影，松下对焦速度很单反一样快，ISO12800也没问题。因此，不用全画幅，也还算可以吧！另外如果不换镜头，富士X100t，镜头是等效35mm，也是超好的用于人文摄影的相机！



不知道，没计划。我身体不好，也许再也不讲课了，也许过几年会讲。总之，真想学，克服困难，早学，这次十月份的课你来不了，或许会错过很多。人生有多少时间用来等待？

吹捧吹捧，确实值得吹捧，拍得真是不错，画面有看头！比起那些用大炮拍的人人看着镜头的画面，你的画面自然、真实，故事性强！
我拍风光一定是大画幅黑白胶片；如果拍人文摄影，也尽量坚持使用胶片相机，声音很小的是康泰时T3，康泰时G2还可以。胶片主要是受限于ISO，顶多到了ISO3200，那么太暗的场合，ISO3200，F2.0，1/8秒那已经到了什么样的黑暗？如果还是曝光不够，大不了不拍了，或者干脆用1秒拍个晃动模糊（数码相机ISO更高，很暗也能拍，可惜拍了我也不喜欢）。

胶片的画面味道我太喜欢了。因为，我不是完成某某采访任务，只是热爱采风、热爱摄影，不喜欢的就远离，我有自己选择的权利，才不管别人怎么看我。如果朋友们也和我一样不是有任务在身，那么多试试黑白胶片人文摄影，你会越用越喜欢！

如果你认真看看罗伯特弗兰克的《美国人》（见下面图片），你会感觉黑白胶片人文画面非常吸引人，即使你有时候不能马上理解画面内容，但是画面质感和深厚的味道，仍然会让你长时间驻足观赏！






首先恭喜你拥有了这么好的东西！

我们都用圆形螺纹滤镜，不用方片滤镜。黑白摄影总离不开各种色彩滤镜：黄色、橙色、红色三个最常用。

S头和PS头成像区别不大。

按你的提问顺序：
第一，100的卷颗粒细，400的粗一些。但是我喜欢使用ISO400的，因为使用135相机手持拍摄为主要动作，所以需要快门速度高一些。400的卷颗粒粗一些，等你打印出照片来会发现，没有那么粗。而且适当的粗颗粒，我还挺喜欢的！网店不便推荐，网购这事需要你自己摸索，一般都比较靠谱，看看星级、看看成交量。

第二，康泰时G2有自动对焦，有屈光度调整。但是单反相机对焦再好也不建议考虑，快门声太响，不利于人文摄影。

第三，你说的M42是配螺口的老机器；DKL口的比如福伦达相机，镜头成像也好，但是快门声实在太响亮了！即使通过转接环接到单反上面，也是快门声都太响亮。我的看法是：它们实用价值不高，别考虑靠近陌生人的人文摄影了，拍些其他题材比如小风景或者远距离人文环境等等还可以。只要是换镜头的相机，快门声都会比较大，不能换镜头的旁轴相机使用镜间快门，快门声就比较低。尤其是“柯尼卡巧思”那种有静音功能的机型，真是非常不错呢！

过去人像摄影一直使用长明光，我们见过的摄影大师人像作品全是这样的东西。这种灯效果最好，黑白胶片的深厚感被良好的发挥。缺点是灯光太热。200瓦或者300瓦的大灯泡也不好买到了，过去的灯具也找不到了（去老照相馆找找）；如今的LED灯我不喜欢，非常刺眼、光影效果过渡极不柔和，需要柔光罩，多试试吧。那么闪光灯可以用（配合影楼用的柔光箱），无需考虑倒易率失效，使用测光表测量闪光（具有测量闪光的表），剩下的事和数码闪灯摄影一样，只是效果远不如长亮的白炽灯。

资料不错，谢谢！

细腻度、层次表现能力都不一样，上海版暗部表现不好，亮部在高反差时尤其表现不好。伊尔福FP4和DELTA100锐度好（尤其是后者），层次丰富，颗粒度更细。你要使用DDX这样的好药液冲洗（乱七八糟的药液很多，我更喜欢DDX），做大照片出来就知道了，不要只是扫描看屏幕。最关键是，你是什么扫描仪？好的扫描仪（比如爱普生V700、V850之类算是比较好的，足够了，还有更好的，可以不用），扫出TIFF文件，然后微喷制作24寸黑白照片，一眼就能看来差底片和好底片的区别。

热衷黑白胶片我非常理解，这是我的最爱。但是首先要问你，为什么玩135胶片而不是别的尺寸胶片？如果喜欢黑白人文摄影，我建议买135旁轴相机，不用单反。你说的这两种单反我都不看好！虽然是EOS-1v比尼康F3更好用，但是都不适合人文摄影，快门声太大。当然喽，如果只是玩玩，买什么都行，之后就是束之高阁收藏呗。

顺便说两句，人文摄影包括什么：应该说，只要是有人类活动的画面，也就是说，有人+环境，甚至有故事，这个人不是为你摆姿势而被你拍下来就更好，或者带有人类文化含义的景色，比如一个残破的房屋冒着炊烟（人文风光），还包括自己的生活照、朋友聚会照片、街头抓拍、乡村探访......这些不是新闻摄影，不是突发事件（是你看着新鲜，也许别人天天在做），没有赶时间发表的概念。所以，报道摄影、图片故事等等也属于人文摄影的一部分。“随拍”就是不在乎别人怎么看你的作品，你想拍就拍，时时刻刻观察生活，不要考虑那么多构图规则和社会意义......这也基本属于人文摄影的范畴。人文摄影大师比如艾略特·厄韦特(Elliott Erwitt)。他拍的画面非常自然，生活随拍，观察敏锐......

至于说摆拍的肖像，则一般属于“人像摄影”或者叫“肖像摄影”，自然光和摄影灯下面都可以，很多九零后拍的小美女远远地漫步花丛中，那是他拍的模特，这些都属于人像摄影和风景摄影的混合，不属于人文摄影。用长镜头在街头拍了很多大头像（很多人在尼泊尔这样拍），这也算人像摄影，叫做“人文肖像”吧（跨界了，如果把环境拍出来，就又是人文摄影范畴了），这些和最讲究的人像摄影有很多区别。人像摄影大师阿诺德·纽曼（Arnold Newman），他的作品是我最喜欢的人像摄影。
说到确实有鬼迷心窍的拍摄者在街头找个陌生人给镜头摆个姿势，这样拍出来的人像，还真不算人文纪实摄影，叫做人像摄影？也不太算，那就叫“假人文纪实摄影”吧！当然喽，很多给某某人群拍拍纪念照（退伍老兵坐在椅子上，某个村民一家家集体坐一起拍个合影等等）这还算有意义，但是这些属于没有纪实味道的人像摄影范畴。还有让陌生人摆出不会做的动作，比如让三条小渔船围成一个圆，一起向中间撒网，渔民说，我们一辈子也不会这样捕鱼，渔网一起打架。这样虚假做事，在中国很多，很多记者也这样拍，还居然有“老师”在课堂上传授如何让陌生人为你摆姿势来为他的人文纪实摄影服务。在发达国家比较少见，普遍来说他们做人更诚实。

郊野风光和城市建筑摄影，这些属于“风光摄影”。

——以上分类不严格啦，跨界的分类很多了，我这是大概说两句。

要是说起相机单反和旁轴，能写两本厚厚的书。总之，买相机先想想你拍什么题材，三个业余人士的题材：风光、人像、人文。假如你什么题材都拍，说老实话，就该用三种不同相机。题材第一考虑，这不是钱的问题，有人居然说“买相机先想想花多少钱”，我认为钱不是第一考虑的，反正都没几个钱，干啥要放在第一位？500元就可以买到，这还值得百般考虑吗？因为，这三种题材都有很便宜的型号和更贵的型号，七八千元可以三种全办齐，两万元可以买到更高级的三台相机。

所以，先选题材再想相机：

第一，如果是以“随拍”生活纪实为主，就用135胶片：首先、选旁轴相机，不选单反，为了快门声音轻；其次，最好的是不换镜头的相机，不换镜头的相机都是“镜间快门”（机械或者电子），换镜头的相机一般都是幕帘快门，后者比前者动静大很多，这也是为了快门声很轻。这个题材一般不用考虑换镜头，一个定焦镜头已经够了，大师们在五十年前能用一支镜头拍出好照片，如今你也能！而且你的相机比大师的更好。比如全机械旁轴相机比较物美价廉的是“日本七剑客”（500-1500元）。另外，高级的旁轴相机可换镜头的，镜头好、机身棒、快门声比较小的是康泰时G2（包括一个镜头大约六千元）。徕卡M系胶片可换镜头旁轴相机快门声太大，不考虑了。

这里总是说“要声音轻、声音小”，为什么？今天这个时代的人们比三十年前敏感多了，他们特别不喜欢被拍摄，生怕有恶意。当然我们没有恶意，所以悄悄拍摄很重要；另一个原因，今天的人们更开放，你拍照，很多人会积极配合，向你招手，或者表现出极大的欢乐和怪异的动作，这一切都不再自然，摄影变成了打破自然的手段，这太不好了！只有在别人不在意你的时候，才能真正拍摄到最自然的人文画面。当然喽，你拍摄人的背影，也需要安静地拍摄，不用解释了吧？

人文摄影如果用在商业上，或许会遇到肖像权问题，大家慢慢探讨吧。起码是自娱自乐吧。

第二，肖像摄影，比较好的选择当然是120单反相机，比较笨重，轻便的应该是哈苏，但是很贵，用起来比较娇气，不建议初学水平的人去买；笨重的玛米亚RB67，这是除了笨重，是没有缺点的相机，价格也是非常低，最低一千多就能买到，好成色的五六千到头了。还有勃朗尼卡BRONICA SQ-Ai是很好的120单反，就是比较娇气。肖像摄影使用135胶片相机属于赶鸭子上架了。135底片画质最好的也就是放大10寸照片。人文摄影不放大超过12寸，画质也要求不高。而肖像摄影对画质要求比较高，因为放大尺寸一般比较大！

第三，风光摄影，黑白胶片拍出来的风光太好看了，不是数码相机可以比的，主要是画面味道。这应该使用大画幅底片。使用120胶片效果差不少，移轴摆动都不如大画幅来得方便。当然也可以不做移轴摆动，因此如果用得好，120胶片可以拍出很多好的风光作品，躲开120相机弱点就是了，千万别跟大画幅去比。大画幅几千元可以玩起来，好的精品五六万元不止。

看见了吧，这三个题材，一个也没有135胶片单反相机的位置！

是的，那个“有人”说得对，灰灰的之后，PS调整。

扫描没有什么技巧。还是前面我说的，你看到的扫描方式靠谱。也就是说，在色阶那里，有个山峦，山根低部就是后面说的黑白场的尽头。黑三角，叫做黑场；灰三角叫做灰场；白三角叫做百场。

调整方式是：黑场调整到山峰底部；白场调整到山峰底部向左边一点，也就是说，不要调整到山峰的根部，那就太灰暗了。这需要你的控制，高光区域不很白，也不很灰，有一些层次就行。灰场常常不在中间，要在中间靠左边一些。——剩下的事，在PS里面继续调整反差。

关于用什么扫描仪，我的看法是这样，我当然不否认高端扫描仪那叫一个“好”！但是什么叫做够用呢？我认为V700够用了：

V700（包括750、850）扫描4x5底片，我们制作一米大片，画面品质可以接受。在美国我也见到一位老摄影师，他用45大画幅（不用810的理由也是认为4x5“足够了”），就是用着V700。我也亲眼看到他在画廊里面的作品，卖的不错，品质也真不错。他说，这个60英寸的大片（长边一米五），已经表现够好，更何况，他们展出片子多数是30英寸上下的，品质也非常好了。——所以，既然够了，更好的扫描仪就是浪费。反正也不是商业用途，而是艺术范畴。画面味道更重要，品质刚好也不错！不知道中国有些人为什么动不动说什么“电分”，不知他们的片子干什么用的，不过我看到他们很多人的片子也只是微喷30英寸左右，画质没有特别（和平板扫描的效果差不多），构图采光和艺术味道更是一般。这些人口口声声说哈苏X5更好，谈起器材真是口若悬河、滔滔不绝......

够用就是最好。这是真理！我的前辈“钱元凯先生”曾经给我一个分辨率测试板，邮票大小，是怎么制作的不清楚。他说：”你试试吧，用什么手段能拍出里面的所有线对儿来。嘿嘿，够呛啊！”老爷子一脸特殊的笑容，意思是，心民你也会白费劲的。.......于是我用佳能5D3和尼康D800E都拍了，还是分辨不出里面最最细的一些线条（糊在一起了）。然后使用V700扫描，一下子就出来了！后来见到老爷子归还他的小小分辨率板，他晃晃头感叹说：“嗯，数码相机没戏，扫描仪倒是可能啊。”  总之，V700够用了。4x5底片一般也就是2000dpi扫描，文件够大了。

V700分辨能力不低，层次表现也非常够用，决定动态范围的关键参数“最大密度”，低于3.2应该不够好吧。V700最大密度值（动态密度值）4.0足够了（X5是4.9，但是照片放大尺寸有限，用肉眼还真看不出来和4.0的明显差异），我在1998年买的德国阿克发专业扫描仪（两万多元的中高档），也只是3.6的最大密度值，当时也是广告公司扫底片的重要工具。总之，数据都是表面的，实际使用感受很重要，结论还是“V700够用了”。V850（X980）效果没见到明显提升。这两种扫描仪我都有。V850速度真是快多了，工作效率显得很高。感觉上V850不用冷阴极灯管，改用LED灯，寿命会提高很多。

再说120底片放大照片尺寸本来就不大，我们也用勃朗尼卡的66底片扫描然后做过一米大片，效果很不错，一般也不需要用120相机做那么大照片（扫描也就使用2400dpi）。135底片更是很少制作比16英寸更大的照片，主要也就是10英寸的尺寸制作画册（扫描时使用3200dpi就已经是太大了，一般人文摄影放大照片使用2400dpi扫描足够了）。注意，我上面都是说制作照片，不是在电脑上100%看图，屏幕上100%看图没实际意义。因此，V700或者V850平板扫描仪足够用了，随机扫描软件也够用了。当然喽，如果有商业需求，使用哈苏X5应该是很像样的装备。

另外，我们主要玩黑白胶片，其它也不太关心了。只玩黑白，那是一种艺术追求，说来话长了。

你必须看原作，胶片作品，只要不做很大的放大，画质是非常细腻的。为了粗颗粒效果，显影液的研究就曾经很下功夫。正常放大，135底片制作8英寸，非常细腻；120制作16英寸（胶片大小不同），非常细腻；大画幅45制作30英寸（长边约80公分）画质非常细腻。——想细腻非常正常；而想粗，反而比较难。

比如，如果硬是想在8寸照片上就显出粗狂的味道，曝光欠曝两级，显影液使用ID68增感粗颗粒显影液，于是就能得到高反差+粗颗粒；但是如果ISO100底片是正常冲洗的，再想获得粗颗粒效果的照片，难度就太大了。只要是你使用全程标准流程，即使是我再初中上学期间，给同学们洗的照片，也是非常细腻的。无需你说的什么增加曝光和大底片，我也就是使用海鸥120双镜头反光相机，底片是6x6画幅，放大成十寸照片，最终是层次丰富、画面清晰，比这两张骆伯年的老照片还要细腻（更何况这两张照片一看就是很小的照片）。高中毕业时我用135底片在家里制作的12英寸大照片（这是当时中学生不靠照相馆，完全靠自己手工制作的最大幅面照片了），画面内容是一个同学站在一个水塘边，保存至今，画质细腻，人人叫好。

不认可“翻拍比V750扫描更好”的看法。拉出来溜溜，PK一把！

佳宝显影罐不需要搅拌啊，只是横置滚动。我的电动架是曾经有人自己做的，后来没人做了。网上有很多滚动机，比较贵。我见过淘宝有“自动冲洗机”，都可以选用。这些东西只是能让你更轻松，其实手动翻转也可以。手动翻转的药液需要满罐；横置滚动很省药液，只需要五分之一的药液。

我赞同simonj0824的推荐，OM-1物美价廉。单反快门声总是不可避免，尽量找比较轻微的。还有比如宾得ME（MEsuper），快门声也比较柔和，机身体积“很小”是明显的优点。

说到这两个品牌就一定要想想镜头（佳能尼康相机无需想镜头，多得很），欧林巴斯和宾得的传统手动对焦镜头市场上比较少。宾得135胶片单反可以使用现在的数码镜头（全画幅镜头，比如公主头），当然只能手动对焦啦。欧琳巴斯没有生产过全画幅数码单反镜头，所以胶片相机镜头只能找老镜头了。

一般推断总是低的ISO更好。但是我没用过PAN。我是坚持不变化底片，用T-MAX100直到买不到为止；然后就用DELTA 100，尽量不变化，这样我拍摄和冲洗都心中有数。

我主要使用伊尔福DDX和柯达TMAX DEV显影液，也使用过雷电路、HC-110。最终我还是稳定在前两种。别的药液我不考虑，所以不太了解。冲一卷一元钱（使用补充液方式），或者3元钱（一次性使用），佳宝罐横置滚动很省药液。既然效果已经很好了，也不费钱，我也就不想那么多。

这些所谓“衰减”是多余的担心，无需任何补偿。

你可以使用数码相机的点测光做测光表。这都只是“反射式”测光，多用于风光摄影；测光表的“入射式”测光方式用于人像摄影、人文纪实摄影、闪光摄影。