后记
这本摄影画册的辑集出版，汇聚了从事大画幅摄影的影像艺术家和爱好者的热忱和执着，展陈了极大的丰富性，使摄影形式技术的研习与探索和影像艺术的创作与才情得到了彰示，让我们在今天僵化的摄影体制束缚和浮躁的当代艺术创作中，看到了一些摄影本体的语言和形式美学的构建；看到了一些创作者个人修为的表达；看到了一些关乎我们自身情感关乎我们自身生活的记忆，以及对过往与未来的思考。
画册的丰富性表现在了多个层面。在形式种类层面，既有超大画幅的针孔摄影，也有传统的银盐铂钯印相，同时在传统湿版和新介质材料方面也有尝试。从作者层面来看，有当代艺术家运用慎思敏锐的艺术观念来表达对社会自我和政治历史的思考，也有爱好者以自由散淡的灵魂境界毫无束缚的记录自我的生活和对自然的感受，更有传统摄影家以追求经典和个性化艺术表达为出发的拍摄制作。这些形式的异同和艺术理念的差异，同时使我们感受到丰富多样的影像之间，相互影响欣赏的有益。从作品关注事物层面的不同也是丰富性的一种体现。有从追求技术经典纯粹出发的拍摄制作，也有只以大画幅为载体来表达特定的艺术理念和社会学思考的创作，从对社会问题的探究和文化反思；到人文关怀以及人与人、人与社会关系 的解读；以及个人情绪情感的表达和对大自然的敬畏膜拜，如此丰富的影像使得这本画册变得意义深厚。
大画幅摄影以其特有的细节描述能力和大幅面的张力，使得拍摄客体的表现真实、细腻、充分。近百年来，在大画幅技术方面的研究实验、历史积累形成的无限可能性，使大画幅作品经典、耐久、唯一的特质突出，同时大画幅拍摄制作过程中的严谨性、挑战性、趣味性也让大画幅摄影充满了魅力。虽然大画幅摄影只是一种影像创作的形式方法，但我们在把它当作艺术表达工具的同时，我们也可以把它当作一种态度，以这种态度来解构生活、宣泄情感、颠覆观念、诠释人性。
 
田志力
2010．11