亚当斯的作品给人以美的享受，沿着亚当斯的足迹，分析他老人家的作品，从中我们会学到一些东西，如何创作出好的作品。

    安塞尔·亚当斯１９０２年生于美国西海岸的旧金山。１４岁那年，他有机会游览了美国约塞米特，那儿的大自然景色深深地打动了他，他满怀激情地拍摄了这些山山水水，从此开始了他一生的摄影事业。

　　１９２７年，亚当斯２５岁时拍摄的《约塞米特的半圆丘》获得成功，区域暴光法从此开始走向成熟。

　　１９３２年受威士顿思想作风的影响，亚当斯以“Ｆ/６４”为名，组成一个摄影团体。“Ｆ/６４”是当时照相机上最小一级光圈，这个组织的定名就是他们艺术主张的宣言。就是说，他们主张用很小的光圈，获得较长的景深和极好的清晰度。因此亚当斯属于“纯摄影派”的显要人物，他的作品被列为纯摄影派的代表作。

　　亚当斯还是一位摄影著作家和摄影教育家，从１９６０年到１９７９年的二十年里，出版了十五部著作。１９４３年他进入纽约艺术博物馆，做摄影部主任。１９４６年他回到故乡旧金山，在州立美术学院教授摄影艺术。亚当斯一直到八十高龄仍然不懈地著述和创作，他的艺术令人叹为观止。１９８４年２月，这位老人与世长辞。

　　
[老牛 编辑于 2010-03-11 07:46]
[老牛 编辑于 2010-03-11 08:15]


亚当斯的摄影作品在纯风景纪实与偏艺术表现之间交替，有时具有令人惊讶的抽象效果。


1927年亚当斯在创作一幅“半圆顶”摄影作品时，第一次能够在按下快门前想象到他最终希望相片上表现的是什么。后来，他称这一过程为“视觉化”。
[老牛 编辑于 2010-03-11 08:18]
[老牛 编辑于 2010-03-11 08:21]




从1931年到1936年，亚当斯受到F/64小组成员的巨大影响。他们倡导“直接的”摄影。开始拍摄普通的日常生活题材，被亚当斯称为“镜头的微观揭示”。
亚当斯摄影作品的构图也开始发生变化。20年代出现的“混乱的视野”在这个年代得到克服。尽可能以朴实的方式呈现主题。
他有时也开始降低视角以包容有支的天空，为他40年代的史诗般的风光摄影埋下伏笔。
亚当斯决定致力于“做尽可能简洁、明晰而真诚的摄影”。

[老牛 编辑于 2010-03-11 10:33]