高雅精致的昆曲，是中国人的“雅乐”，如同希腊人的悲剧，意大利的歌剧，俄国人的芭蕾，英国人的莎剧，深刻地表现 出一个民族的精神与心声。然而，被誉为世界戏剧的三大源头之一，中国戏曲的“百戏之祖”的昆曲是如何落户在一个远离都市，远离文化中心的偏僻小村庄的呢？

       高阳县文教局编纂的《高阳县北方昆曲资料汇编》，揭示了河西村在北方昆曲发展过程中的重要位置。元末明初，江苏昆山就有了昆曲，也称昆山腔。明朝万历年间，昆山腔传入北京，当时昆曲尝尝与弋（同义）腔同班演出，所以戏班子的牌子都写着昆弋两字。高阳一带的昆弋是从京城流传来的。清嘉庆初年和光绪初年，先后两次大的国丧，禁止一切娱乐活动，为了谋生，京城昆曲艺人们便流入京南一带，一边演出一边教徒弟。

        清朝时,昆山腔与保定高阳、安新等地方语言和曲调结合，形成了较昆山腔更为粗犷开朗、豪壮奔放的高阳昆腔，也被称为北方昆曲（或北昆）。清朝、民国时期，高阳、安新等地有众多高阳昆腔戏班。在众多的戏班中，高阳河西村的荣庆社最负盛名。荣庆社培养出了一代“昆曲大王”韩世昌，从河西村走出来的昆曲演员多达100多人，其中一些人在我国戏剧史上占有重要地位。
　　上个世纪二三十年代，韩世昌、马祥麟等河西村昆曲子弟东渡扶桑，前往日本演出，开创了中外戏曲艺术交流的新篇章。建国后，中国北方昆曲剧院成立时，主要艺术创作力量均由河西村昆曲艺人担任。

　　如今，河西村仅剩的4位能唱昆曲的艺人都已是80岁以上高龄的老人。由于昆曲戏词以诗词歌赋为基础，词意太深年轻人理解不了，没有一定的古典文学功底，没有从小的耳濡目染，掌握昆曲是一件非常困难的事。

　　近年来，高阳县积极采取措施保护继承河西村昆曲这一民族文化遗产，相继整理出了高阳县北方昆曲曲牌、剧目、工尺谱，编纂出版了《高阳县北方昆曲资料汇编》，与北方昆曲剧院联合成立昆曲培训基地，并在校园开设了昆曲课堂。此次北方昆曲剧院来河西村演出，促进了北方昆曲在高阳的保护、传承。