超现实主义摄影也同达达派一样，在技术上主要利用暗房及剪辑技术手段，通过影像的堆砌，拼接、夸张、变形、创再出一种又抽象，既写实又虚幻的画面，富于象征，神秘的意境。

　　与达达主义不同，超现实主义有一套完整的艺术纲领和理论。他们认为，用写实的手法表现现实世界是历代艺术家造已完成了的任务，现代艺术家的使命是挖掘新的，从未被探讨过的人的下意识活动，心理冲动和梦幻，他的照片应该像梦境一样真真假假，既清晰异常，又荒诞异常。真实的事物被毫无理性，毫无逻辑的凑合在一起。

　　把超现实主义观念带入摄影领域的，首推原达达派摄影家M—雷，他宣称：“我不拍摄自然，我只拍我的幻想，宁可给我一块手帕，让我随便扭曲，然后拍它，而不要一个传统的自然景观。”

　　在超现实主义的作品里，树木可以连着根须漂浮在沼泽上空，挂在墙上的衣服会突然从袖口垂下一只手来，妙龄少女的后脑勺竟是一只汗毛如戟的拳头，两个铁皮垃圾桶悬浮在空无一人街道的上方，犹如天外来客的飞行器，尼亚加拉的瀑布涌入纽约的摩天楼群，仿佛到了世界末日，一位乐兴正浓的钢琴家竟置身于一片神不可测的大海波涛中尽情弹奏。（勃莱维蒂的《音乐世界》1980）……应该承认，超现实主义摄影出了其荒诞的一面之外，部分作品在表现语言上有它独到的地方，由于它的创作允许打破时空界限，像画家一样完全按照自己的意图组织画面，这使他在表现主题时获得了足够多的机会，比如《音乐世界》这幅照片就很有艺术的典型特征。

　　超现实主义摄影最有影响的作品是英国舞台摄影家麦科恩于1946年创作的《麦克贝恩自画像》和美国摄影家哈尔斯曼摄于1948年的《原子达利》，前者在深灰的背景前，用四次曝光的手法摄下了麦克贝恩本人正面与侧面组合在一起的小象，作品很象毕加索在立体主义时期所画的同类素描和油画。由于摄影的纪实性比绘画更使人习以为常，《麦克贝恩自画像》古怪的形象产生了巨大的影响。

　　被美国《大众摄影》月刊在1958年评为十大摄影家的美国摄影家哈尔斯曼（1906——1979）以擅长拍摄“心理肖像”闻名，世界各国的许多政治家，科学家，艺术家都曾慕名出现在他的镜头面前。著名作品有《科学家爱因斯坦》（1948）、《物理学家奥本海默》（1954）、《电影导演希区柯克》、《摄影家斯泰肯》、《温莎公爵夫妇》等，其中拍摄的爱因斯坦肖像被公认为典型的历史文献式肖像照片。曾采用为邮票上的标准形象大量发行。哈尔斯曼还用他娴熟的肖像摄影技术，为选稿极严的美国《生活》画报拍摄封面用肖像照片，在1942年至1970年的28年当中创下了采用101张的纪录。

　　哈尔斯曼喜欢思考，对超现实主义的创作手法别有兴趣，他对超现实主义画家达利拍摄的肖像《原子达利》就是一幅惊世骇俗的巨作。照片在达利的画室中拍摄，画面上，达利、椅子、画架、黑猫及泼水都半悬在空中，给人以强烈的视觉印象。达利是出生于西班牙的超现实主义绘画大师。他认为，从客观来看，一切天体都悬浮在空间，从微观来看，原子内部的原子核也悬浮在其他成分之间，这就等于由原子构成的物体都应是悬浮在空中的。因此，作为超现实主义画家的我自然就应将一切作为悬浮状态来如实描绘。哈尔斯曼的《原子达利》所要表达的正是达利的这种思想。拍摄时，由哈尔斯曼喊口令。一声令下，达利的四位助手分别把三只黑猫和一盆清水抛泼进画面，达里夫人从画外举起进入画面的椅子，手持调色板和画笔的达里也应声跳起来。经过6小时28次的反复拍摄，终于用1/1000秒的电子闪光灯将这不可思议的“超现实”拍摄成功。而所有在场的7位合作者也累的筋疲力尽。

　　哈尔斯曼是达利的莫逆之交，他还为达利拍摄过几十幅稀奇古怪的肖像，有用三棱镜是达利的右眼位置出现三只圆睁的眼睛，以说明达利有非常人可比的观察力，能看到此到现实世界之外的事物，（《超现实主义画家达利》1954），也有让达利利用油脂将八字胡，弄成S型拍成照片，然后在照片S型的位子上架上三只油画笔，组成美元符号＄，以讽刺金钱万能的社会里，艺术家们的处境。《达利的胡子》。

　　德国的哈特菲尔德（1891——），也许是最早意识到可以运用剪辑照片来进行政治宣传的超现实主义摄影家之一。他将希特勒等纳粹头目的照片剪下来与其他照片重新组合拼接，创意出夸张，褒贬分明的剪辑照片，或用在杂志封面，或作为宣传画材料，有力地揭露了法西斯反动本质，歌颂和平的正义事业。他本人遭到法西斯的极端仇视和迫害，被迫流亡国外。哈特菲尔德的作品蕴含着正义，公平的人性力量，在世界人民争取世界和平的斗争中，产生了不可磨灭的影响。