28mm镜头是个广角镜头，正好是没有出现大变形的广角镜头。它比35mm能表现更多的环境，人文摄影需要环境表现，近拍又有很强的视觉冲击力，变形不夸张。而21mm的实在太夸张了，那种使用大广角搞变形的人文摄影，被欧洲人文摄影师们称呼为“卡通漫画”，自然感很差，镜头感太多，所谓“镜头感”就是让人一开始就关注这是什么镜头啊？又如佳能15mm鱼眼头就是特别分散视线的镜头，严重打扰观众视线，分散了对画面内涵的关注度！而且毫无个性可言，你用他用画面味道一个样。另外，24mm近拍也是夸张一些了。

使用50mm一般不近拍（两米以内），用它近拍就没了环境，而近距离拍摄多么重要啊！给观众一个“身临其境”的感受！近拍会让观众有走进画面的感觉，这是人文摄影非常重要的表达方式。很多人不能理解“近拍”，总是说“不用广角头而用标头退后一步拍，不就能把主题与环境都拍到啦？”，殊不知，这里不是说能不能“拍到、拍全”，而是退后一步透视关系就变了，近大远小关系减弱了，身临其境感就没了！

原来就有一位美国国家地理摄影师，他是比利时人，只用28mm做人文报道，他出门带两台顶级机身和两个定焦镜头，一个是佳能全画幅+28mm定焦头；另一台是尼康全画幅+28mm定焦头。两个配置全相同，只是防范相机出问题。他特别不喜欢长焦头拍摄人文产生的画面压缩感，也不喜欢特大的广角头夸张变形。我个人也是离不开28mm镜头，35mm和50mm相对来说用的少一点，但是也会用到。我在尼泊尔拍的画面多数就是28mm拍的，而且常用盲拍。因为盲拍可能构图不够严谨，是叫太窄的镜头往往需要小心拍摄，而28mm可以放松拍摄，35mm也比较放松，反正不怕做适度剪裁。我个人建议是：近距离1-3米使用28mm；远距离3-5米使用50mm。35mm镜头更适合2-4米的距离。当然喽，使用方法没有一定之规，自己感觉画面符合你要求，用什么都好！其实50mm镜头主要优势是光圈大，很多单反50mm镜头是F1.4的最大光圈，而且非常便宜，成像也很棒。但是透视感弱，近距离只能拍摄人文故事画面中的局部，环境交代比较少，但是局部也很重要，所以有可能的话就同时带着。顺便说一句：35mm镜头视角绝对不是和28和50接近的，这三只镜头视角很不同，画面效果也很不同！

我拍过一个视频，也是谈人文摄影常用什么镜头：http://bbs.photofans.cn/thread-541314-1-1.html

美国国家地理很多人文照片是28mm拍的，它的比例最多；35mm也有不少，50、24、21、16等等都有，但是28mm和35mm就比较多了（风光摄影常用更大的广角，这里说的是“人文”）。人文摄影中长焦就更少了！当然喽，用得少，不意味着没用，更不意味着用长焦没有好作品！千万别抬杠。这里只是强调，如果你只带一两只镜头，应该有28mm，另外也可以有35mm或者50mm。我一般情况是：追求最最轻便，我就只带康泰时T3，T3是35mm定焦头，是135胶片相机中的顶尖级小相机！平时出门也常常这样带；如果纯粹生活照，我也会带着数码小相机松下GM1s+14mm饼干头； 如果使用康泰时G2或者徕卡M6只带一只镜头，我也可能就会带着28mm，也有时候只带35mm；最后是重量比较大的选择是，知道走的路不多，就带三只镜头两台机身，康泰时镜头是28mmF2.8加45mmF2加90mmF2.8，这样的配置，比较中庸，比较平易近人，我很不喜欢超大广角的人文摄影画面（比21mm更广角的镜头用来拍摄人文我不太喜欢），有人喜欢使用类似16mm这种超大广角镜头拍摄人文纪实画面，我感觉那种过度夸张的透视关系，对我理解画面内容有不少干扰。

本帖91楼对“靠近”的概念又做了解释，请参阅。

看看下面的例图（美国《国家地理》），身临其境感是在你不知不觉中感受到的，如果只是带着50mm头，这种效果不会这样强烈。同时，并不建议使用超大广角拍人文（比24mm更大的广角），大家看这些图，绝对没有超广角的变形，没有镜头语言过于明显而分散内容关注度的副作用。所以适度使用广角镜头（比如28mm）很重要，做到观众自然而然地融入画面。








嘿嘿，这张不错。要依我看，这张祈祷的人，如果你用28头近拍，效果会更好。

我的感觉是这样，这张沐浴祈祷的（见下图）视角有点高了，前景那个人偏小了。如果你不能再近，那也要视角放低一点，尽量把前景做祈祷那个人拍得大一点，就是让他遮挡一些背景人物，以此突出他。


单反也可以伸出去，使用实时取景方式或者不取景的方式。盲拍，需要反复练习，熟悉你的镜头视角，一个镜头的训练也就是练习百余张（过去，我们练习三卷）就能练就一番真功夫。

现在真是很方便，我训练学生盲拍让他们用数码相机做练习，轮到正式人文摄影创作，一定尽量使用胶片相机拍，黑白胶片的画面味道实在太诱惑人了！

你若想了解这两个镜头的差异，那你在同样位置使用两个镜头拍几下就能明白差异了（记住，是“相同距离”）。关键是近距离，一米左右是前景，甚至更近。你换着镜头拍拍，就能看出来巨大差异，透视效果完全不同的！

结论就是，35mm经常要退后拍摄，否则近距离拍不全主体和陪体，距离远了则减弱透视变化的效果。当然喽，35mm还不算很严重，50mm的透视效果就比较差了！

我常用的人文摄影镜头就是28和35；较多使用28mm近距离拍摄，透视效果非常好。不是只有我这么做，你看看国外高水准的无数张人文摄影作品，就知道了。

另外，28mm还非常适合运用“盲拍”技术。

总之，没有一定之规，要看你的画面需求和审美需求。反正使用任何镜头都照样能拍出好作品！这就是为什么莱卡新出Q，使用28mm定焦不能更换镜头相机；适马DP1M（Q1）也是不可更换镜头的等效28mm，还有理光“抓拍王”GR也28mm不可更换镜头相机。......富士却不生产28的，而是等效35mm的X100t，索尼全画幅黑卡RX1系也是这样（几天前索尼又新出了RX1R II）。胶片时代早就是如此，有好几台最有名的高级小相机是不可换镜头的28mm或者35mm的（都是成像超级好的专业级小相机）。不同相机对应着不同审美习惯的人群。根本无需纠结28还是35，自己做自己愿意的事，不管别人。更何况，喜欢两个镜头就多买一台相机呗，也不会影响饭碗。

很大的不同就是两个方面：
1、富士可换镜头相机没有静音快门，快门声很响，不易靠近陌生人，即使没人理你，你啪啪的反复拍，被摄者和旁人也过于关注你——此为人文摄影大忌！GX7和GX8、GM1和GM1s都有静音快门。欧巴E-M5II也有，和松下镜头通用。

2、富士可换镜头中，没有体积很小的、很薄的镜头。松下和欧巴的镜头很小。

富士比松下好的地方很不明显，比如降噪好一点？你做很大的照片（24英寸）如果还是看不出来，我认为等于没有差异。既然成像方面看不出差异（电脑屏幕100%对比图片的人，说得好听些叫做“科研”，说得难听些“这种做法是疯子行为”，不是作品欣赏），其他方面，还是松下相机优点多一点。

近拍不会干扰被摄者，那是有手法的、有技巧的！一米距离不叫“贴鼻子”吧？于是我们有很多手段让别人无法察觉......

别以为你用长焦大炮人家就不会发现你，更容易发现！反而感觉你偷偷摸摸的。大炮你必须举起来拍摄，我们近拍在很多场合可以不举起相机，谁也不知道的状态就拍完了。关键是，长焦的画面效果实在太差了，画面压缩没有深度、背景虚化到没有环境交代。好好看看我在第一楼转载的照片，主体人物清晰了，背景也必须清晰才能有故事交代，我们不要一个特写，要的是前后的配合，要的是画面的纵深感。

事实上，我们带着28mm镜头同时，总会带着一只90mm镜头（这里是说使用康泰克斯G2拍摄人文），这只中焦镜头，就是偶尔要拍人物特写时用的。但是中长焦适用的场合很少，用长镜头几乎所有人都会发现你（有人还赞赏佳能28-300大炮，看看他拍的画面，多数都不是自然的）。那些所有盯着你镜头的面孔，大多不是我要的画面，显得非常不自然！


你这些马格南画面全是广角镜头拍的啊！28-35mm镜头左右。有几张是人物远一点，环境还是很近啊！这样就有“身临其境”感了，就是真实的、客观的。怎么能理解近拍就不会客观真实了呢？

近距离拍摄谁说是专指战争题材？你引述的是人文报道摄影师“卡帕”的名句。难道卡帕只是拍摄战争吗？你看过卡帕的街头摄影吗？——你要开阔你的眼界啊！

“如果你的照片拍得不够好，那是因为你离战火不够近。”卡帕这句话的含义不仅仅是“摄影距离”这个简单的概念，绝不是看到一个中枪倒下的士兵，立刻冲上去拍摄就是这句话的含义，那样理解，也太肤浅了。它有一个非常明确的含义是“你要深入到现场，不要在远距离观望”。当时别的战地记者问他照片“如何拍得更好”的问题，在当时的残酷现场，很少有人身临其境的走近正在经历受伤的哀嚎、痛苦的呻吟的人群中，这里有士兵，有受难的民众。卡帕那句话的意思是：要亲身接触他们，体察他们的痛苦，才能找到摄影的瞬间和摄影报道的手段......

好了，我们不多说更深入的东西。这里只说摄影距离：怎么能说靠近拍摄是对人的不尊重？你难道举着相机靠近人们的鼻尖吗？那也太不会摄影了！我们说的靠近，是指一两米和三米左右，靠近时要用各种方式隐蔽拍摄，距离特别近的时候，摄影师几乎90%不会把相机举到的眼前，这叫做“不取景摄影”（又叫“盲拍”），而且声东击西，环顾左右而言它，所以相机快门声音越小越好啊。总之，技巧很多，没人能够发现我在拍摄他。不取景摄影的构图控制，需要训练，所有这些都不是难点。如果不会做，就去拜师，去看书，去练习。

另外，适当的沟通技巧也需要有，但是沟通不是为了作假。比如，我拍摄过后台化妆的演员，我的摄影距离很近，相机几乎无声（人文摄影选对相机非常重要），连演员们也习惯了我在她们中间穿来穿去，我不打扰她们，她们也乐得我仔细观赏她们和拍摄她们，这种题材如果远距离拍摄，就毫无生机，画面没有纵深；又比如我看到两个工人街头干活，于是上前打招呼说“我能给你们拍几张照片吗？”事实上，我已经悄悄拍了好几张了，对于普通人，悄悄拍的会更自然。沟通后，得到认可，他们继续干活，我就大大方方再拍几张。沟通时工人会很关注你的相机，如果你的相机和镜头很大，显得很“专业”，常常就会拒绝你。拿个不起眼儿的小相机和小镜头，就特别好聊下去，而且聊的过程中，我还在继续拍摄，近在咫尺他也不知道。如果他们不好意思让你拍，反正我已经拍够了。

近距离拍摄，画面更真实，细节更多，适当的透视变形符合人的视线习惯和深切感受，视觉冲击力也更好，比有的人诚惶诚恐地用长镜头远拍，画面效果好得多！总之，这些技术和技巧可是一大本书不一定全能讲得明白（等我不讲课了，就写书告诉你。呵呵）。总之你磨练几年后，你就不会提出你这些问题了。

可怕的“急功近利”的人！在哪个行业都有！

是指宾得K5配上DA21吗？这镜头还不算广角镜头，或有人叫它“准广角”，是人文摄影的利器！

真的广角镜头是28mm起步的，在宾得K5上面就是比18mm更短的焦距。比如宾得DA15镜头，成像好，体积小，是使用K5拍摄人文和风景的好镜头，等效焦距是22.5mm，算是挺广的广角镜头了。靠近拍摄时，要把主体人物放在画面中部，否则变形夸张，显得画面不自然。

是的，镜头太大又太重，单手持机拍摄就有问题！

为什么要单手持机？——这是人文抓拍和街头摄影最常用的拍摄手法。大多数场合相机还没有举到眼前就已经开拍了。这叫做“不取景摄影”，我们也叫它盲拍。这和有些人理解的盲拍不一样。有些人所说的“盲拍”是指乱枪打鸟，盲目拍摄。而我们说的“盲拍”仅仅是不用眼睛看取景器，依靠估计来构图。这样拍摄非常隐蔽，能拍到生活最生动的一面。这种盲拍使用很多，在我的街拍中，80%都是这样拍的，也常常依靠单手持机，提着相机在大腿高度或者腰的高度，而不是举在眼前。因此，镜头不要分量重，千万不要影响单手操控。镜头体积小也不引人注意你的设备。

还有一点：镜头如果比较沉，你用背带跨在身上时，镜头比机身还重，就“耷拉头”向下，拍摄时你还要扶起相机调整角度，这动作就不隐蔽。我喜欢长长的背带，斜跨相机到了我的胯部高度，镜头小，自然就是平视，跨在身体侧面，随时可以用大拇指按快门（这也是单手持机范围）无需调整镜头的大幅度仰俯，动作非常隐蔽。

顺便说两句相机背带：订购“加长背带”对于我是很重要的事，我身高185cm，背带总长要170cm（提起相机能做到70cm长），而一般肩带总长往往只有142cm，还有更短的，安装到相机上就剩下更短的长度（看来设计相机背带的人一般不懂摄影，居然设计成脖子挂相机，不考虑相机斜挎在肩膀上！），所以要订制长肩带。我从来不把相机挂在脖子上，而是斜跨在肩，这样长时间跨相机也不感沉重，想举起相机到眼睛上也非常容易，同时也方便盲拍。