1、江西师范大学音乐学院是全国高师同类院系中办学历史最悠久的院系之一。历史溯源，1947年8月，国立中正大学教育系副教授刘天浪受命创办江西省立体育师范专科学校音乐科并兼任教授。刘天浪先生成为音乐学院的创始人。现在，师大音乐学院是江西省办学规模最大、办学层次最全、师资力量最雄厚、教学条件最优越的音乐学院，是培养音乐师资和音乐艺术人才的重要基地，是江西省音乐教育研究的中心。江西省艺术学科的骨干教师和高校音乐院系中的学术带头人大多数毕业于该院。



2、昨天下午，我与同好来江西师大音乐学院观摩合唱考试。奇了，不是正式演出，只是学校的普通考试有啥好看的？原来，稀罕的是，这次考试有个必考内容，是中国少数民族的原生态合唱。这在中国音乐专业的教育史上怕是史无前例的了。
中国的原生态合唱，实在是一个中国民族音乐的瑰宝。它是民族情感的集体抒发，最能体现少数民族与生俱来的特质和民族的喜怒哀乐，是研究音乐民族性的活化石。典型如侗族大歌，不但在中国名闻遐迩，也倾倒了国外音乐界。在中国音乐界，研究少数民族原生态合唱的不乏其人。但是在中国合唱界研究并实践中国少数民族原生态合唱的就是凤毛麟角了。

这就要提到江西师大音乐学院青年副教授刘雯博士（兼任江西歌舞剧院合唱团指挥）了。刘老师是合唱指挥硕士，中国传统音乐博士。去年，她训练并指挥的江西师大音乐学院合唱团参加第八届金钟奖合唱比赛，在这个中国顶级的合唱赛事上获得优秀奖。她的科研方向之一就是研究中国少数民族的原生态合唱艺术，为此主持承担了国家教育部的相关人文社科课题，对中国少数民族原生态合唱进行了深入研究。
图为刘老师在指导学生训练。

3、考试在音乐学院的演奏厅进行。这次合唱考试对象是音乐学院大二的学生，以班级为单位进行。要求有外国作品、中国作品、少数民族原生态合唱作品。其中原生态合唱作品是必考项目。

4、现场的灯光条件不佳，这样的场合也是不允许使用闪灯的，拍摄难度较大。也许是因为不是演出，灯没全开，只有舞台中间一小块灯光条件较好。

5、学生们演唱原生态合唱，为了进入西南少数民族生活的情境，鞋也没穿。只是还没有条件换上少数民族的服装。

6、这个班领唱的同学换上了傣族的筒裙。演唱还得连带着表演。

7、同学们考试非常认真，演唱和动作都很到位。

8、演唱外国作品和艺术合唱歌曲作品要求声音朝上，朝内；演唱民族原生态作品则要求声音朝前。在同一场考试中两种不同的演唱方法要做到熟练地切换，是有难度的。

9、这个班的学生还要拿着谱子演唱。不过他们的服装色彩很吸引我。

10、考试中的外国作品有约翰.斯特劳斯的《春之声圆舞曲》，舒曼的《茨冈》等。这时，就需要穿上这华丽的服装了。这都是同学们租借来的。

11、为外国作品伴奏的这些姑娘年纪都很轻，琴弹得溜极了，不愧是音乐学院的学生。

12、13、上两张与考试关系不大的片子（当然是同场拍摄的）仅仅是因为个人偏好。



图文完。
音乐是听觉艺术，摄影是视觉艺术。用相机来表达音乐感觉是极其困难的。权当一次练习机会。
谢谢浏览。

谢谢壮兄沙发。题材虽“清新”，但一开始却没啥把握，现场灯光条件不好。


嘿嘿，老弟颇具艺术的“通感”哦。10放到最后会有效果，但最后两张片子就难处理了。当然最好是删去。还是有点舍不得割爱：作者的通病。


全场弱光基本没有变化，四楼可以充分看到灯光状况。

谢谢童子朋友。你的画意摄影作品给俺的启示更大：后期是一种再创作。

老朋友，很惭愧啊，那有啥治学精神，只是在编辑和文字上花了一点时间推敲。以你的鼓励来鞭策自己吧。

霁月MM，纪实与风光是两种路数。你的卢沟桥才让俺们欣赏不已呢。
一点拍摄心得

看到霁月在她的帖子里提倡大家交流拍摄心得。觉得是个好建议，分享拍摄心得，对同学最为有益。这里说说这辑片子的拍摄心得，向她学习，也是向师友请教。
室内弱光拍片，要拍清晰，就要保持一定的速度。又没有足够的大光圈（这次我用两个头，24--105和70--300，光圈都不够用）又不准用灯，抓拍又必须手持，那就利用佳能优秀的高ISO吧。
设置速度优先，1/60秒（再快些当然更好，又怕ISO过高了）估计可以端稳了。设置ISO自动。

1、ISO1000，画质非常好。
3、ISO2000，画质仍然不错。
2、ISO3200，画质完全可以接受。