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不以光影，只以题材属性的材料或色彩来构成面的关系，也是观察方式的一种。
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题材越是普通，画面越有出其不意的效果，那艺术创作程度越高。
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观察：以要素的思想寻找题材。
选择：机位和构图。
技法：曝光、影调、色彩、景深
我们以打好基础为手段，这个过程，就是视觉训练。
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利用题材，普通的、平乏的，但通过影调的变化、构成的关系，色彩的对比，再现了超出题材本身的视觉效果，这样就有趣了，有新的感受了，新的吸引力了。
我们现在到街上去找普通的题材尝试这样的表现。
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从一个平面的角度来观察题材的装饰感。
因为散射光，所以影调很柔，很适合这样题材的表现。
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强烈的质感，右上的暗窗和植物，与人物形成一个对角的平面关系。
观察的内容有：质感、人物的侧光、主体陪体颜色对比、对角线的人与植物关系，最重要还有各个题材的亮度比例。
在现场要懂得这样的观察，还要想着后期各部分题材的亮度比例。
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靠近窗口，室外的严重曝光过度，室内的光线方向明显。人很靠窗口，所以光比较大，又一种用光效果。
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在室内灯光布局的环境里，背景比人物亮，所以当人物曝光准确，那背景就因此曝光过度，我们称为高调。这样的环境，我们称为影棚。
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不是直射光，就是散射光了，这些我们称为光质。
例如室内利用窗口门口打进来的光造型，柔和调子是其特色。
这类题材，容易观察容易表现。
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室内散射光，如果背景的亮度比主体暗就是低调，比主体亮就是高调。
留意了光质后就注意光线方向，以营造人物的明暗关系。
再后就是技术设置：快门光圈感光度。本片1/125、f7.1、ISO 3200。设置中规中矩，安全保险。
使用数码相机，不要怕高感光度，不要动不动就说噪点大了。噪点多没啥问题，拍片首先要保证快门稳定锁住对象，快门慢了又晃又虚，那就彻底失败了。平时我们ISO用几百上千那是属于低感光度，很多时候都用到几千，现在新的机器调到上万感光度，那也是属于常规。
镜头105mm焦距，摄矩2米。这类片子尽可能离模特远一点，以避免模特变形。
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在具体的技法上，对创作很有关系的，就是善于利用光线、利用反差、利用影调，光线就是有光有影有方向，反差就是明暗的比例，影调就是明暗过渡的层次。
平时在我们实际生活里，一般人很少这样观察光线的。都是看实物看具象，而很少考虑到实物的光线明暗、方向与比例。
我们学摄影，这一步的认识非常重要，这一步对光线的观察，是学习摄影的一个概念上的革命。
善于运用这样的明暗变化，画面就会呈现出与我们平时观看景物的很大不同，我们为此而感觉吸引、有趣、漂亮、动人
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实习现场
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有人在拍照，窗口看到被拍人群的反光。拍摄者与窗口形成一个斜方向的平面关系，我们谓之构成。
注意窗口人物的亮度与拍摄者的亮度比例，更要注意整个画面对角线的左上与右下的光线过渡。
注意题材的简洁，才可以让就明暗关系与构成关系凸显。
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初学者开头多以简单的背景练习，水平高了就学习利用背景的影调、构成、色彩来衬托主体。循序渐进，这样的学习有方向也容易进步。
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更高难度的观察。
三个人的姿态不同。
三个人的曝光也不一样：一个正常，一个欠曝，一个严重欠曝成为剪影。
我们要学会这样观察，这样表现，以这样的效果成为主题。
传统的摄影动不动要讲主题有什么意义什么作用什么能量，甚至非要带上一些政治色彩，其实在今天现代艺术里，纯粹一种想法一种效果一种形式，都可以成为主题，而且是很重要的主题。

题目：帐篷下的拍照
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人与动物的关系。
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很干净的题材，柔和的调子，观察动态，选择机位。
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在一个帐篷下面，地面坑坑卡卡的，为什么找这里来拍照？因为这样的光线特别，因为顶光和地面的反射光，表现出特别的人物明暗造型。
这里有两个关注点：一是现场环境光很特别，反差大但是散射光，尤其光线方向奇特；二是26个人，除了BB，没有一个人看着我的镜头。

题目：准备拍集体照了，却只有一个人在努力地看着我的镜头。
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所有的理论，我不喜欢故弄玄虚、吓唬人的，我喜欢用平实的，通俗的，容易理解的文字去阐述去解释，最为重要的是，我要你们因此而明白道理，以最为简单的操作步骤，让你们学会艺术创作。





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今天是平安夜，祝愿朋友们平安如意。