很多年前，我刚学摄影，就被柯达摄影丛书的“与众不同的观察本领”所激动。
我以为找到窍门，后来才发现，拿着相机到了现场，就不是说说这么简单了。
我的所有研究，就是把复杂的、令人晕眩的理论，通过网络传递图文，根据具体实习，以一个全新的教学形式编写了下面的讲义。
我以水上植物的拍摄来讨论摄影创作的观察。

很多的地方，都有植物。
我和同学们去一个新开的湿地公园，就植物特点，拍了不少的作业。
这里以我拍的图例为讨论内容。
花絮片由小星拍摄。

俯拍形成规律图案，很强的节奏感，很强的装饰性。





节奏是一种要素，还是那个要领：不关心属性，只关心节奏，关心整个节奏有没破坏的干扰，怎样的避开它或者利用它。

近距离拍花。这是全世界的摄影者都喜欢的题材。
拍花对着拍就是了，难点在于还是恰当的背景。你们去到公园，看到人家都拍花，但怎样选择背景来衬托花，这就是科班和业余者的区别。



我不知为什么不少人老是以为大光圈就能够虚化背景突出主体。在这里我很明确地告诉大家：很多的虚化是去不了干扰的，例如光斑干扰，尽管你虚化了，光斑一样强烈而干扰。
我们更多是利用明暗对比来表现主体。大家学了后期蒙版，也不能以为什么片子都可以没有分寸地压暗背景。

我们在前期就该预想到，在前期就该找出恰当的题材与背景。如果找不着，那就离开到别的地方拍就是了。
注意，后期更多是为了加强效果，在这一类创作，过于牵强或无中生有的处理，往往不会理想的。

注意不同题材的搭配，这就是我们曾经讨论过的画面平衡了。
主体与陪体的位置关系，要以一个全局的眼光去观察寻找。永远地善于以一个4:3的框框看对象。

想要容易平衡好看，容易构图主体陪体，一个有效的办法就是：简洁画面。
题材在画面足够的简洁，构图的判断就相对容易。
简洁，不是单纯地物理性地少题材，而是怎样利用明暗，能用曝光准确与不足或过度来获取简洁。

能有这样的本事：发现主体的亮度远大于水面，如此就有戏了。对主体曝光准确，水面自然就曝光不足，曝光一不足，那就啥的干扰都被掩盖了。这是艺术创作最有效又最有魅力的表现手法。
大家一定要学好这个本领，不要老就只懂得说开大光圈虚化背景，没有一点艺术含量。

最简单的卡主体就是蹲下，以天空为背景，这就是高调了。
永远的手法永远的成功。但注意曝光，曝光准确与否看显示屏就是了，注意这样的高调很容易欠曝光，看屏幕的植物颜色出来了就ok。

低调的背景相对难找一些。这个也是基本功，大家都一定要练习熟练。
所谓观察，从这里学起。
不少人爬山涉水的拍很多大风光，这类大多没什么难度。如果你在随意地方能够拍出几张这样低调照片，那就说明你观察的基本功过关了，这才是科班学习的真正难点。
有了这样得心应手的技术与观察的基本功，再去大风光大景点的地方拍片，那完全就是小菜一碟，容易得很。

把主体陪体拉出距离。很多人就会问我：这个距离是什么？
有些人以为要运用什么特效技巧来拉出距离，其实是自己去找一个能恰当拉开主体亮度或色彩的背景。老说什么摄影眼，就是你知道要怎样找，这同脑子有关。
低调高调是利用亮度来拉出主陪体的观感距离，这里是用色彩拉出距离。

我真的不知道什么天气是摄影的好天气，什么是坏天气。我倒是发现有人拍不好片子就把那天称为坏天气。
我们那天的实习是阴天，天气温度20度，中途下了几次雨。
这样的天气很清凉，特别的舒服。
我发现我永远都遇上好天气的。因为不管是刮风下雨或是阳光灿烂，都能创作出自己满意的片子。当然，前提是我那天很想去。
看看下面小雨阴天的片子。







今天的数码，是影像步伐的一个里程碑。
数码革命了什么？
我的回答是：记录载体、即拍即看、后期处理。
因此在技术上的连锁反应是：测光方式的完全改变、高感带来的放弃脚架。
这是作为初学者要建立的清晰思路与方向的学习方法。
当我们基本功熟练了后，我们就增加题材与难度。
例如用脚架拍慢门、用脚架拍微距、很讲究的高质素商业拍摄等等。
这些相对在技术上高阶的学习，我们下来会一步一步进行的。

那天的实习，我利用了一个高级脚架可以极低地面高度的功能，拍摄花卉。
我用的脚架是吉尼佛最新型脚架。它有非常多项国际专利，对传统脚架的改进有着很多令人振奋的亮点。
吉尼佛脚架其中一个最大的改进，是可以把脚架的三只脚直接扭反就可以倒过来让相机处于极低的地面高度，免去一般脚架要把中间杆拔出再反插的麻烦操作。
吉尼佛脚架的所有部件极高精度，脚架包括云台等等，全部为自己制造生产。这是继生产高档相机包以后吉尼佛再向高精度机械进军的又一步伐。





一张片子，如果你思考了用不同亮度的面构成，或者别的要素，就算不是特别好看，那你都可以自豪地说：我创作了这一幅照片。

否则，尽管片子的题材很美，拍得技术也很好，都只能是记录性质，和创作不搭边。
创作，是刻意地运用了摄影语言去营造画面，而不是因为有好看的题材才出来好看的照片。前者为主动的，后者为被动的。

在我们论坛，能够稳定出好作业的朋友，都是亮度分区调整的高手。
高手，不仅仅说他的技术好，而是说他除了技术，更重要是懂得判断，知道哪几个区怎样的平衡为好看。





这节课的题材是水上植物，但我们不是为了表现植物。植物，在我们这里是实习道具，是手段，目的不是这。
那拍了这么多片子，目的是什么？
借用题材，高度简化画面，表现与众不同的观察本领。

谢谢看浏览。