本讲座讨论的是摄影专题切入点。
因为网络论坛上的特点，其摄影创作多以整辑片去表现，这也是摄影形式的一种进步，一种发展。
一辑片子与单张片的区别在哪？除了数量上的差异，是整体风格与主题切入点。
我一般喜欢在一个专题上多张片或题材或形式或手法上较一致，这样让人看了有一个明显风格贯穿其中，可感受到作者的刻意、水平与认真。当然从前期拍摄、后期辑辑，整个专题的片子有所变化，花样多多，也显自己的能耐与探求之乐趣。
一组片从哪个角度去描述、去表现，称为切入点。切入点可有题材、内容、技法、形式、学术、思想等多个方面，我们这个摄影讲座就讨论一些常用方式。
以下一些例子，不一定尽善尽美，肯定还有很多的不足，但作为例子我认为是有借鉴启迪意义的。（我的文字个别地引用了当时自己的跟帖）
无妄-添丁炮
http://www.photofans.cn/forum/showthread.php?forumid=171&threadyear=2009&threadid=30285

首先，很感谢作者以如此大的工作量整理、编排、介绍了这组纪实照，让我们观赏了某异域的风土人情，窥视那人文积沉，更能吸引的，是那很有水平的学术旁白，在原生态的写实之上，让我们从更高的层面学到社会学知识。

对艺术创作的切入点问题／这辑相片，很能说明问题

从无妄这专题，可以看出作者那独具优势的选择。我为他这辑片叫好，图与文相得益彰，有水平有见地，更有一个令人叫好的切入点。

如果可以的话，他这辑片的图片数量或许能够精简／部分雷同的忍疼割爱地减少一些。

在创作思维上，我认为把握两点:一是扬长避短，发挥自己善长的强项，二是做别人少做的、人家想不到的角度的事。
十多年前我教过一个女同学，她摄影水平不大好，成绩勉强，她学得很吃力，如果让她拍张风光大片，能及格算是目标。她本身工作是博物馆解说员。她临毕业时我跟她说，考虑怎样把自己的文物知识与摄影相结合，扬长避短走出自己的路。后来她果然很认真地思考了这问题。广东有很多民俗的东西，去凑热闹拍片的人往往不计其数，但能把其某一风俗加以放大，并以文字图片从历史渊源的角度去详细说明，恐怕便廖廖无几。一些风俗，让史学家去写，可能不屑不顾无甚价值，但能将考古性文字与摄影相结合，就是这位女同学的优势之处了。后来，她的民俗摄影一发不可收，报纸画报常约她的稿，国内国际民俗摄影比赛屡获奖，事业爱好、经济收入双丰收。后来她还被联合国科教文组织授予了一个很高的荣誉。我为她骄傲，为她的选择与勤奋骄傲。
再举一个例。我有次去邻省一个少数民族地区，与当地摄影协会的众多头面人物吃饭。那地方少数民族的特别习俗很值得我们搞摄影的人去记录，遗憾能善于利用自己当地资源的人不多，反过来，当地摄影协会的高手们却跟广州的一些大师学拍人体摄影。唉！这就叫扬短避长，放着自己当地丰富资源不拍，而拍人体这类纯艺术的片，他们怎可能跟广州这类大都市在这方面去较劲呢？不够聪明啊！
Blackbear-季节工
http://www.photofans.cn/forum/showthread.php?forumid=171&threadyear=2009&threadid=51618


专题片的学术可深，也可浅﹔可刻意，也可随笔﹔可幽默灰湝，也可悲天怜人。不同对象，不同形式的尝试。同一个场物，同一个情景，你可以从不同的角度去描述、说明、表现。



摄政王-莲之物语
http://www.photofans.cn/forum/showthread.php?forumid=171&threadyear=2009&threadid=63809&PHPSESSID=b825eab9b2ff70f21273eb9a7dc380bc

这辑片作者尝试从宗教角度去诠释荷花，我认为不错，很少人能这样做，作者费了很大心思，效果是成功的。
我们外出见到某景点题材，不同的需求出发点有着不同的思考角度:可能从风光景致，可能从情感心底，可能从域貌地质，可能从民风习俗，可能从宗教信仰，可能从经商谋生……等等完全不同的多个角度去表现。这就是切入点！不要单纯以为爬山涉水，看见风景什么就拍什么，还美其名"风光大片"，其切入点实质表浅得很。
今天的世界摄影名作，多是切入点的标新立异，这才叫 "深度"，所以大家在论坛跟帖时，不要动不动就说有深度，这 “深度”可不是随便说的，它标志着作者有无深思熟虑的切入点的设计意识。

无妄 - 蒸笼岁月

http://www.photofans.cn/forum/showthread.php?forumid=171&threadyear=2009&threadid=61925&PHPSESSID=caa6c30756c78310e975f77f32d17aff

这是一辑讲关于外来工谋生的故事。

一个人的思想水平是潜移默化地溶于任何创作中，那思想水平怎去提高？我们大多数人不是记者，不是专职摄影，所以实际拍摄，尤其有人物的纪实场景，会遇到很多困难。不过既然我们非职业性，所以遇到勉强的场合，例如对象的不协作，也无谓非拍不可。我们以闲笔、随记、抓拍可能是更多的创作形式，从这带出自己思想深层的东西，是目前最适合我们业余者的切入角度。

从一个侧面我谈点看法，我们多时见的 “风光大片”，如果是一个人寻景候时的创作，那是好身手，如果是跟一班人到某地拍摄，则是很容易的作业了，只要懂曝光就行。所以有时别看是风光大片，其实一班人，大家拍出来的都几乎是一样。反过来，创作一辑有特色的片子则困难多了，平凡的生活一叶，从人物捕捉，场景取舍，样样都是考验作者。这辑片要拍好，首先技术过关，另外就是我说过的景别的变化。一个大场面介绍了整个环境、天气，适当的全、中、近、特分别表现事件、人群、主角、表情等，这方面参考一下电影的镜头编辑便明白。

谭小伟-风景用光
http://www.photofans.cn/forum/showthread.php?threadyear=2009&threadid=6600

切入点还可以从技巧、形式的角度。同样拍一辑片，你可以从色调，可以从灰阶，可以从光影，可以从质感的角度。
艺术不分高低，但有用心与马虎的区别。一个成熟的人，事前事后都应该有创作追求的思想。





蓉城老昆-蒋丽君小妹妹和她的幼儿园
http://www.photofans.cn/forum/showthread.php?forumid=171&threadyear=2009&threadid=46398

这辑片挺好／女孩可爱／内容朴实无华但思想深刻。不过此专题后部分离题了，如此收尾总觉得不太妥。
创作意识有多种形式与路子，不同凡响的表达方式，是典型的创作，它所呈现的效果，与作者的文化、修养、世界观千丝万缕。同一件事，受过高等教育的人自有他精辟的见解，底层的草根民众亦有他朴素的直觉。表现在艺术上，便有了雅致与笨拙的不同味道。请大家注意，这味道可难分好与不好，也不该去这样去评估。
这就是艺术切入上的妙着！

无妄-没看懂的现代作品
http://www.photofans.cn/forum/showthread.php?forumid=171&threadyear=2009&threadid=63909&PHPSESSID=caa6c30756c78310e975f77f32d17affd=63909&PHPSESSID=caa6c30756c78310e975f77f32d17aff

以上两片，我一直在关注这个主题，它说到一个如何欣赏的层次问题，怎去欣赏，根据什么去创作，我以后将另出一个专题尝试阐明自己的见解。
起码地，截然不同的表现风格，足球片是精致的具像写实，跪片是粗拙的超现实。仅此，就这点而己，就形式的表述，现实与超现实的分离足以让人印象深刻。



谭小伟实习作业


当然我们的摄影水平要有一定份量，这很重要，否则你纵有更高境界，而技术力不从心也是枉然。

谭小伟-我在家拍零碎劳什子
http://www.photofans.cn/forum/showthread.php?forumid=171&threadyear=2009&threadid=13006

这辑片我尝试用不同调子、空镜头去表现一点人文上的东西。遗憾拍片是很花精力与时间的，边拍边打折扣。年青人有干劲有效率，老年人有想法但没干劲效率又低。
我们拍片，不仅仅是拍张复制片、风景照，更不仅仅是纯粹的记录，任何一种艺术创作，都离不开一种创作意识，或主题、或手法，或形式。





谭小伟-小洲，我深处的印痕
http://www.photofans.cn/forum/showthread.php?forumid=171&threadyear=2009&threadid=34756


论坛适宜组片，组片对表达情节最理想，组片可看出作者水平的稳定性，更从中窥探到作者的思路切入点。没有一种风格，没有明显切入点的组照，是零散的、粗糙的、随机的、无思想的一堆复制片，恍如失去灵魂的空躯壳而已。作品会少了些力度，少了些深度的东西，显得浅薄。





谭小伟-春天的约会
http://www.photofans.cn/forum/showthread.php?forumid=171&threadyear=2009&threadid=18524


但凡拍片技术过关了，便要如此多些考虑，这就称为 “创作”，创作不是凭嘴巴说，內行人一看便知:你在片中有多少真正属于自己创作的成分。
到了能创作的份上，证明基本功有了，在形式与技巧的运用上相对可控。再走下去，你们会发现自由度越大，这就是朝艺术的自由王国迈进了。





小凳子-印象澳门
http://www.photofans.cn/forum/showthread.php?threadyear=2009&threadid=56886

切入点就是以你自己的专业知识、自个共鸣的、感兴趣的、自己特别拿手的那一个角度。
不要受前人的、书上的框框约束 。



谭小伟-冰封南粤
http://www.photofans.cn/forum/showthread.php?forumid=171&threadyear=2008&threadid=15878

我们对着某一题材，创作前要想一下，这个内容我以一个怎样的切入点更好呢？
拍一台演出，可以从演员，也可从观众，可从后台，也可从故事，可从舞美，或者从历史的角度。







韦一笑-你的相机带子是怎样系的
http://www.photofans.cn/forum/showthread.php?forumid=171&threadyear=2009&threadid=48524

摄影的其中一个重要意义是教育功能，这辑就是以实用性为切入点。别以为摄影老就是艺术，其实更多的是教育认识功能类。例如教人使用某产品、怎样煮菜、健康锻练等，这类教学片市场甚大，也是商业摄影的重要类别。

前段时间我看了广州二沙美术馆的一个展览，其中有一摄影组照叫 “J街道”，是以国外的某个地方以 “犹太人”（即J）命名的街道为串线，共有三百多张，即有三百多条街道以犹太人字头命名。作者以其为线，将他所能接触到的此名字街道全部拍了下来。
我们也可以拍下 “棠下”、 “沙田”等名字的地方。同名的有多少个地方，每个地方拍上数张片，这样编辑起来就是很特别的切入，它既发挥到摄影的作用，又让人们学习到地理人文知识，比一般的记录更有趣，更吸引人，切入点更新鲜。

日本有个女艺术家叫小野洋子，她有一个非常著名的作品，那是一个视频短片，叫 “飞”。记录的是一只苍蝇，在一个裸体女人身体上飞来飞去。女人体是艺术创作的重要题材，有人从性欲、从身材、从质感、从衣着、从饰物、从风姿等去描绘女性，但恐怕没多少人能象小野洋子这样的想象力，这样的一个艺术切入点:一只苍蝇带着我们的视线在一个女人裸体上游来飞去，让我们以苍蝇的视觉去探视女性肉体，这真够匪夷所思，难怪小野洋子被称为 “世上最有创意的艺术家”
艺术不受思想、审美的约束，表现形式的多样化、不择手段的又一强力明证！

趁这专题，让我再箩嗦几句。
在我们的构思过程中，成功的可能性除了考虑:一是发挥自己的强项，扬长避短﹔二是走他人少走的路子﹕还有笫三点:是多学科结合。
谭小伟拍摄

八十年代初我曾在电视台实习，接触影视照明，我想研究影视灯光的色温与电压关系。研究色温的人很多，我不可能有什么建树，我选择了研究电压对色温的影响。
我连续几天跑各大图书馆，几乎翻遍了所有影视灯光的书，发现这方面没人去研究，暗自窍喜这问题还是一个学术空白。之后我便在电视台连续几天做各种灯光测试。就此，我人生的笫一篇论文诞生，并获国家级优秀奖。

国外作品


例如你的职业是医生，那尽可能在医学与摄影之间找到一个交叉点。当了医务人员又学别人去拍西藏的风光片，作为练习、自我欣赏可以，拿去参赛使属扬短避长了。

谭小伟实习作业

有人问我，你讲理论头头是道，你干吗不自个拍张顶尖好的照片去拿个大奖回来？

以上的答案是:我一直是在利用自己的优势，我的优势是直觉的教学思维，严谨的教学逻辑，可操作，循序渐进的有效的教学方法。我教过很多科目，但最有兴趣的莫过于摄影与教学相结合，我有三十年专业摄影的经验，单摄影或教学来说，很多人比我好，但两样一结合，能与我比的人就少很多了。如果我揉进电脑数码，能与我比的人就更少了，再揉进美术、影视技巧、无线电，几样一结合，自己就相对容易成功。所以，我在多学科的摄影教学这条路上发展，而不把重点放在纯粹的摄影创作上。如果我又学青年人这样，去西藏爬山涉水拍风光作为事业方向，那我就亏了，浪费了我的强项，当然作为开心的旅游除外。

前几天别人帮我拍的／踢球几十年了，几乎没人帮我拍过踢球的照片。


人要有事业，这就是方向定位，准确的定位意味着你能以最小的支出成本获取最大的效益。有了这个定位，自己便用心去经营，因为它关系到自己的前途，关系到经济收入。这个要首先处理好，剩下的可以是旅游、开心、娱乐。旅游我常去，也很开心，我更爱踢足球，但一切的爱好仅是娱乐而已。这就是我的世界观，也是我事业、工作、生活、娱乐的定位。

本讲座结束，谢谢浏览







风光片从未有死掉。
任何一种题材、形式、流派都有它永恒的魅力。
我讲授切入点，就是让你们懂得艺术创作的又一思路。
其实以下我的文字己提示了拍风光片的好几个切入点。
“我们外出见到某景点题材，不同的需求出发点有着不同的思考角度:可能从风光景致，可能从情感心底，可能从域貌地质，可能从民风习俗，可能从宗教信仰，可能从经商谋生……等等完全不同的多个角度去表现。”
大学教学的特点是启迪、指出研究方向，具体的行动方案由学生自己去想。
一个实物情景:一个苹果加两个苹果，我教你转为抽象数学概念是1+2。至于每个不同的实物情景:两个苹果加三个、五个苹果加两个，则不用我每题都教吧。
如果我帮你制定很具体的题材与技法，那是幼儿园的模仿式学习。

下面这朋友的切入点多好！虽然片子不一定很理想，但情节妙啊！你可以从中受到启发。
http://www.photofans.cn/forum/showthread.php?forumid=171&threadyear=2009&threadid=68320&PHPSESSID=4ea64b41cafdd72e1c9899646592f1c7
大家都是成年人，都有不低的文化，开动脑筋会想出好多点子来的。
现在你明白大学层次上的教与学的关系吗？

这样吧，我还是临时地想些风光片切入点给你参考:
1.光线造型。如低角度侧光、逆光
2.漫射光柔和细腻
3.色彩浓烈或冷摄对比
4.色彩淡雅温存
5.色彩偏纯暖或纯冷
6.景致成为一个平面几何构成
7.强烈灰雾
8.强烈的影调变化与质感
9.看很久都弄不清是啥景物
10.幽默可笑的偶然性
11.抒情写意或粗犷硬朗
12.纬度变化的地理特征
13.植被的特色
14.典型的地质标记
15.少数民族的特有山寨
16.宗教圣地
17.集镇、群居点
……
我挺累了，你自个补充吧，要求你再补上十点，行吗？





补充得很好／说实在话，想法还可以想得更多一点。但真正收获应该是实践。你从这个方向想了这几点，你下来也尝试再精选某一两点，这一两点应是:a.自己有条件实施的，b.别人很少这样做的。精选方案后便真家伙行动。
我想得多做得少，不行﹔很多人不懂得想，盲目跟风猛拍也不行。
如此，便套上一句老话:理论指导实践。